Eine Geschichte der Seltsamkeit: Intoleranz durch die Arbeit von Angel-Ho & Queezy begegnen

Quaid Heneke und Angelo Valerio sind nicht nur enge Freunde, sondern bezeichnen sich selbst als Schwestern. Jahre vor ihrer Geburt lebten beide Mütter in Kensington, einem nördlichen Vorort in Kapstadt, der während des Apartheid Group Areas Act als „farbig“ eingestuft wurde. Während Valerio in Kapstadt und Heneke in East London aufwuchs, Sie haben sich online getroffen, bevor sie sich persönlich verbunden haben. Valerio erinnerte sich daran, Heneke zum ersten Mal gesehen zu haben, und erinnerte sich daran, dass er gedacht hatte: „Wer ist diese schöne Person? Ich war noch in der High School und hatte noch nie in meinem Leben jemanden wie Quaid gesehen. “

 AA Newsletter 2016 Dec08 Soudien1Quaid Heneke (Queezy), immer noch aus Abrechnung: Ein fabelhafter Abschied von giftiger Männlichkeit, 2016. Regie: Chad Suspense, ft. Quaid als Queezy. Hrsg.: Anne Gonschorek. Bild mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

A self-described “club kid,” Valerio is a founding member of the African diasporic sound collective NON, and has steadily developed their performance practice by focusing on issues of gender, visibility, and explorations of the feminine. Valerio performed extensively under the moniker Angel-Ho while completing their studies at the Michaelis School of Fine Art at UCT. As a member of NON and in their own capacity, they have appeared most notably at the group exhibition ‘The Quiet Violence of Dreams’ at the STEVENSON and blank projects in Cape Town, at PS1 in New York, and at the 9th Berlin Biennial.

Heneke ist neu in der Kunstwelt und hat seine eigenen Erfahrungen zusammen mit seiner Ausbildung zum Modedesigner genutzt, um die geschlechtsspezifische Binärdarstellung durch den Einsatz von Mode und die Schaffung von Queezy, einer Person des Künstlers, zu verkomplizieren. Queezy spielt frech, glamourös und verführerisch und spielt mit der Kunst des Drag. Queezy ist auch das Thema von Henekes erstem Dokumentarfilm, Abrechnung: Ein fabelhafter Abschied von giftiger Männlichkeit (2016), for which Valerio provided the soundtrack. Now in his final year of fashion design at the Cape Peninsula University of Technology, Heneke specialises in creating garments that disrupt notions of masculinity and value in the manufacturing industry.

AA Newsletter 2016 Dec08 Soudien2CLOCKWISE FROM TOP LEFT: Quaid Heneke as Queezy, 2016. Photo: Xena Scullard; Angel-Ho, Gia, 2016. Performance bei KW, auf der 9. Berlin Biennale für zeitgenössische Kunst, 2016. Foto: Julia Burlingham; Quaid Heneke (Queezy), immer noch aus Abrechnung: Ein fabelhafter Abschied von giftiger Männlichkeit, 2016. Regie: Chas Suspense, ft. Quaid als Queezy. Hrsg.: Anne Gonschorek. Bild mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

As queer people of colour in Cape Town, Valerio and Heneke’s femme expressions of gender do not merely exist as intellectual explorations, but remain with them in their daily experiences. Both artists possess an acute awareness of the importance of queer history, both in Cape Town and globally,in the development of their own work. The historical prominence and visibility of queer individuals in communities of colour, particularly within self-defined ‘Coloured’ spaces, while acknowledged, is not often discussed at length. The reclamation of these unelaborated histories encourages a sense of belonging in a deeply segregated city, that despite it’s ‘pink’ status, remains adverse zur Seltsamkeit außerhalb des Homonormativs (Cisgender männlich, weiß, schwul).

Das Paradoxon von Sichtbarkeit und Löschung - ein dauerhaftes Problem, mit dem die queere Gemeinschaft insgesamt konfrontiert ist - zeigt sich in den Erzählungen, die Heneke und Valerio zurückfordern möchten. „Die Geschichte des Kaapse Klopse lernen“, sagte Heneke, „an jeder Straßenecke waren schwule Männer. Sie würden der Leiter der Parade auf ihrer Straße sein. Ich fand das immer so toll. Zwangsentfernungen waren Teil eines Systems, das einen Keil innerhalb der farbigen Gemeinschaft trieb. Diese Zweisamkeit möchte ich wieder aufleben lassen. “ Für Valerio die unbeschreibliche Geschichte der seltsamen Ursprünge der Tanzmusik Dies hat große Auswirkungen: „Club- und Tanzmusik filtert durch die Popkultur und wird zu einer Ware unserer Freude und unserer Arbeit. Ich zeige "nein" darauf. "

AA Newsletter 2016 Dec08 Soudien5Angel-Ho, immer noch aus Finde dein Licht, 2016. Video, 03 Min. 14 Sek. Bild mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

In ihrem Film Finde dein Licht (2016), Valerio strides through flames that lick their white stiletto boots. Flames recur in their performance of Roter Teufel; Gia (2016) at the 9th Berlin Biennial. Angel-Ho, as Gia, wore a fluorescent red wig that fell to the floor, their body bandaged and adorned with red roses. A chest of hair peeked out from the ensemble. At a critical point, Gia lit the end of their luminous wig, which simultaneously transformed into a wing. Fire, Valerio erklärt, wird verwendet, um zu bezeichnen, „wie wir ständig mit Gewalt gehen. Durch dieses Feuer werden wir ständig erneuert. “

Valerio erörterte die Fähigkeit, verbal oder auf andere Weise auf Gewalt zu reagieren, und die verinnerlichten Selbstverteidigungsmechanismen, die queere Menschen häufig anwenden: „Sie entwickeln diese schnelle Einstellung, diesen Witz, der mit dem Sein einhergeht queer oder schwul in Kapstadt. “ Vertrauen wird ebenso zu einer positiven Entwicklung der Identität wie zu einer Rüstung, mit der die Welt begrüßt werden kann.

Queezy, eine künstlerische Erweiterung von Heneke, ist das personifizierte Vertrauen. In der gleichnamigen Dokumentation festgehalten, stolziert Queezy und schlendert durch verschiedene Orte. Zu Hause im Hinterhof oder im Park peitscht und schnippt sie ihre langen, geraden schwarzen Locken, während sie über ihre Outfits fallen - aufwändige Kleidungsstücke, die mit langen Handschuhen und juwelenbesetzten Nippelkappen ausgestattet sind. In einer Szene, die in ihrem Zimmer gedreht wurde, schaut Queezy in den Spiegel, auf dem eine Collage fleischiger Körper das Wort Moffie buchstabiert, und sie erinnert sich an eine Erinnerung, in der ein kleines Kind sie Moffie nannte. Mit Heneke sprechen Einige Wochen später erklärte er: „Im Moment ist [moffie] das fabelhafteste Wort, an das ich denken kann. Obwohl das Wort entwickelt wurde, um schwule Männer zu verletzen, habe ich es mir zu eigen gemacht. Es hat mich wirklich verletzt. Aber dann dachte ich, wie kann ein Wort mich verletzen? "

AA Newsletter 2016 Dec08 Soudien4Quaid Heneke (Queezy), immer noch aus Abrechnung: Ein fabelhafter Abschied von giftiger Männlichkeit, 2016. Regie: Chad Suspense, ft. Quaid als Queezy. Hrsg.: Anne Gonschorek. Bild mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

Valerio reflektiert die lange Geschichte der Seltsamkeit innerhalb der Farbgemeinschaften und kritisiert die Grenzen dieser Akzeptanz: „In Festzügen, Ballsaalkultur und Mode präsentieren wir auf besondere Weise die Weiblichkeit - wie Sie in Ihrer Festspielstrebe gehen , wie Sie über den Ballsaalboden hacken. Für mich ging es immer um die Erwartung einer vollständig verwirklichten Vision einer Königin. Es ist so schön, aber es gibt keinen Raum, um andere Arten von Weiblichkeit in diesen Räumen auszudrücken. “ Valerio bricht diese "vollständige" Weiblichkeit, indem sie sich weigert, sich an ästhetische oder vorgefasste Ideale des Geschlechts zu halten. Gleichzeitig dekonstruiert Valerio Männlichkeitsvorstellungen durch ganz eigene Vorstellungen von der Femme. „Warum schüchtern dich meine Nägel ein? Ich mag es, wenn sich Menschen unwohl fühlen mit meiner Weiblichkeit, weil du dich fragen musst, was dich an der Art, wie ich mich anziehe, unwohl fühlt “, sagten sie.

"Verpackt" ist ein wichtiger Weg, um die Natur des Materialverbrauchs zu verstehen, aber auch die Art und Weise, wie hegemoniale Ausdrücke des Geschlechts vom Verbrauchermarkt bestimmt werden. „Ich habe gelernt, dass Mode nicht offen dafür ist, die geschlechtsspezifische Form zu durchbrechen“, erläuterte Heneke. „Die Modebranche drängt auf eine Struktur - die Organisation von Mann und Frau. Ich wollte das verlassen und es selbst brechen. “ Heneke beginnt dies durch die Schaffung von Kleidungsstücken zu untergraben - indem er gezielt mit unordentlichen Nähten und unvollkommenen Nähten spielt. Wie Couture ist Heneke daran interessiert, einmalige Kleidungsstücke herzustellen, beschreibt seine Kleidung jedoch in einem beabsichtigten Widerspruch zu Begriffen als „kak billige Haute Couture, weil Haute Couture für niemanden zugänglich ist“.

Heneke und Valerio begegnen Intoleranz - sogar bis zur Gefahr - konsequent durch gezielte Trotzhandlungen. Die Politik der Kleidung und des Aussehens, die sich kritisch mit Schönheit auseinandersetzt, dient als wichtiges Mittel, um ihre inneren Wünsche zu verhandeln und die Erwartungen der Außenwelt herauszufordern. In ihrer Bereitschaft, verletzlich zu sein, gepaart mit einem sensiblen Verständnis ihrer Umgebung, arbeitet jeder Künstler auf sein eigenes Gefühl des Trostes hin.

Amie LH Soudien ist eine Künstlerin und Kunstjournalistin aus Kapstadt. 2013 schloss sie ihr BAFA an der Michaelis School of Fine Art und 2016 ihren MA in New Arts Journalism an der School des Art Institute of Chicago ab. Soudien interessiert sich für aufstrebende Künstler aus Afrika und der Diaspora sowie für die Schnittstellen der Kunst , Kunstgeschichte und Populärkultur.