Alexia Vogel Studio

Kunstübernahme: Alexia Vogel

Menschen beziehen sich mehr über Social-Media-Plattformen in unserer fortschrittlich technologischen Gesellschaft. Wir bei KUNST AFRIKA laden Künstler aus der afrikanischen Diaspora ein, unseren Instagram-Account als Plattform zu nutzen, um uns ihre Sichtweise als Künstler zu vermitteln, ihre Arbeiten, ihren künstlerischen Prozess, ihre Studios und aktuellen Ausstellungen zu präsentieren.

Wir sind stolz darauf, unsere zweite Künstlerin, Alexia Vogel, vorstellen zu können, die vom 3. bis 7. Juli 2017 unseren Instagram-Account übernommen hat. Sie ist Absolventin der Michaelis School of Fine Arts und hatte zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen.

Alexia Vogel vor Unterwegs. 2017. Foto von Vanessa Cowling. Bild mit freundlicher Genehmigung von Alexia Vogel.

KUNST AFRIKA: Die Natur scheint bei Ihrer Arbeit eine herausragende Rolle zu spielen, insbesondere das Element Wasser. Könnten Sie bitte näher erläutern, warum Sie diesen Ansatz gewählt haben?

Alexia Vogel: Wie in meiner Instagram-Übernahme erwähnt, verlasse ich mich auf die Fließfähigkeit der Farbe und die Art und Weise, wie sie fällt, sickert und die Leinwand befleckt, um den Beginn des Gemäldes zu steuern. Es ist die tatsächliche Qualität der "Turpsy" -Farbe, die sich auf interessante Weise sammelt und zu einer figurativeren Darstellung von Wasser führt.

Ich arbeite selten direkt aus Quellbildern. Ich arbeite viel aus meiner Fantasie heraus und ich denke, es sind die träumerischen Erinnerungen an Orte, an denen ich gewesen bin oder die ich auf Fotografien gesehen habe, die meine Liebe zur Darstellung von Landschaften und Natur zum ersten Mal entzündet haben.

Wie hat das lokale Umfeld und Ihre Ausbildung bei Michaelis als in Kapstadt ansässiger Künstler Ihren Stil und Ihre endgültige Entscheidung bei der Schaffung Ihrer spezifischen Kunst beeinflusst?

Ich begann bei Michaelis viel Terpentin zu verwenden, wo wir ermutigt wurden, uns zu lockern, und einige von uns taten dies, indem sie unsere Farbe zu einer flüssigen Form verdünnten. Der Schwerpunkt lag auch auf dem Markieren, und ich denke, das ist mir wirklich aufgefallen, sodass ich mich mehr auf den Prozess und weniger auf das Thema konzentrieren kann.

Das lokale Umfeld war meist nur eine große Ermutigung. Die Malerei in Kapstadt blüht wirklich und es gibt so viele talentierte Künstler, die das Medium verwenden. Es ist immer wieder inspirierend, die verschiedenen Herangehensweisen an die Malerei zu sehen, und ich denke, es ist wichtig, die Kunst in unserem lokalen Kontext weiter zu betrachten.

Warum sind Ölfarben aus der Vielzahl der im Kunstbereich verfügbaren Medien unter so vielen anderen modernen Kunstformen zu Ihrem bevorzugten Werkzeug geworden?

Ölfarbe ist einfach so lecker! Ich liebe, was es mit Terpentin als Glasur macht, seine satte Farbe und die Fähigkeit des Pigments, sich vom Öl zu trennen. Außerdem kann ich viel Farbe von der Oberfläche entfernen, um die darunter liegende Leinwand freizulegen, und dabei Turps als Löschwerkzeug verwenden. Ich würde dies mit anderen Medien nicht erreichen können.

Ihre Arbeit hat in ganz Südafrika breite Anerkennung gefunden und 2016 eine internationale Ausstellung von 'Drüben'fand in Australien statt. Wann haben Sie angefangen, Ihre Leidenschaft für bildende Kunst zu entdecken, und wann haben Sie sich darüber hinaus entschieden, dieser Leidenschaft nachzugehen?

Während der gesamten Schulzeit war ich immer am leidenschaftlichsten an meinen Kunstprojekten interessiert, aber erst im dritten Jahr bei Michaelis beschloss ich, als Künstler Karriere zu machen. Es war noch nie eine Option in meinem Kopf, obwohl ich es liebte zu malen und Dinge zu machen. Ich denke, es war die Kombination aus guten Dozenten, inspirierenden Studiokameraden und einem harten, aber erfreulichen Abschluss, die mein Streben antrieb.

Wenn Sie im Zeitalter des Internets aufgewachsen sind und ein relativ junger Künstler sind, was denken Sie über soziale Medien und Anwendungen wie Instagram und Facebook, die eine so große Rolle bei der Förderung der zeitgenössischen Kunst spielen?

Ich denke, es hat die Art und Weise, wie Kunst und Künstler gesehen werden, völlig verändert. Es hat dem Künstler so viel mehr Macht und Kontrolle gegeben, dass er Einblicke in seine Prozesse und sein Leben erhalten kann, wodurch er zugänglicher und menschlicher wird.

Durch soziale Medien haben wir jetzt viel mehr Zugang zu anderen Kunstwerken, Künstlern und Galerien. Wir haben die Möglichkeit, Künstler aus aller Welt zu entdecken und mit ihnen zu interagieren, und ich finde das wirklich aufregend.

Sie können die Übernahme von Art Africa sehen hier und unterstütze die Künstler Instagram hier.