Jodi Bieber, Bophelo Tladinyane, 20 Jahre, morgens, 2017. "Ich bin stark davon überzeugt, dass ich das Beste aus beiden Welten leben kann. Ich werde anders behandelt, weil ich schwarz bin und in einer weißen Umgebung lebe. Meine ursprüngliche Familie kommt aus einem Dorf. Außenstehende haben Probleme damit. Jemand hat mich letztes Jahr gefragt: „Warum lebst du mit Weißen zusammen?“ Ich sehe meine Identität positiv. Die Tatsache, dass ich anders bin und es liebe, komisch zu sein. Das gibt mir das Gefühl stark über die Verwirrung der Menschen in Bezug auf Rasse und Identität. Was ist mit der Familie des 21. Jahrhunderts? “ Ich bin ein Widerspruch.

Die Gewinner des Preises für zeitgenössische afrikanische Fotografie 2019 werden bekannt gegeben

Fünf herausragende afrikanische Fotoserien für den 8. CAP-Preis.

Die fünf Gewinner des 8. Preises für zeitgenössische afrikanische Fotografie - CAP-Preis wurden am 12. Juni 2019 um 5 Uhr auf der internationalen Kunstmesse der Fotobasis bekannt gegeben.

Die Gewinner sind:

Jodi Bieber, Südafrika
Sanne de Wilde & Bénédicte Kurzen, Niederlande & Nigeria
Thembinkosi Hlatshwayo, Südafrika
Abdo Shanan, Algerien
Jansen van Staden, Südafrika

Der CAP-Preis ist ein Belichtungspreis und richtet sich an Fotografen, die sich mit dem afrikanischen Kontinent oder seiner Diaspora beschäftigen. Es besteht aus einer Reihe von Ausstellungen, die in Zusammenarbeit mit großen Fotofestivals in Afrika und dem Rest der Welt produziert wurden.

Mit dem CAP-Preis soll das Profil der afrikanischen Fotografie in den Künsten geschärft werden. Jedes Jahr werden fünf Gewinner von einer international anerkannten Jury ausgewählt, die die weltweite Förderung der afrikanischen Fotografie ermöglicht. Der CAP-Preis steht Künstlern jeden Alters und jeder Herkunft offen. Die eingereichten Fotoserien müssen aus mindestens 10 bis 25 Bildern bestehen. Es gibt keine Teilnahmegebühr. Die Aufforderung zum GAP-Preis 2020 wird am 7. November 2019 eröffnet.

Jodi Bieber, Bophelo Tladinyane, 20 Jahre, morgens, 2017. "Ich bin stark davon überzeugt, dass ich das Beste aus beiden Welten leben kann. Ich werde anders behandelt, weil ich schwarz bin und in einer weißen Umgebung lebe. Meine ursprüngliche Familie kommt aus einem Dorf. Außenstehende haben Probleme damit. Jemand hat mich letztes Jahr gefragt: „Warum lebst du mit Weißen zusammen?“ Ich sehe meine Identität positiv. Die Tatsache, dass ich anders bin und es liebe, komisch zu sein. Das gibt mir das Gefühl stark über die Verwirrung der Menschen in Bezug auf Rasse und Identität. Was ist mit der Familie des 21. Jahrhunderts? “ Ich bin ein Widerspruch.Jodi Bieber, Bophelo Tladinyane, 20 Jahre, morgens, 2017.
„Ich bin stark davon, dass ich das Beste aus beiden Welten leben kann. Ich werde anders behandelt, weil ich schwarz bin und in einer weißen Umgebung lebe. Meine ursprüngliche Familie stammt aus einem Dorf. Außenstehende haben Probleme damit. Jemand hat mich letztes Jahr gefragt: "Warum lebst du mit Weißen zusammen?" Ich bin mir meiner Identität sicher. Die Tatsache, dass ich anders bin und es liebe, komisch zu sein. Dies gibt mir ein starkes Gefühl für die Verwirrung der Menschen in Bezug auf Rasse und Identität. Was ist mit der Familie des 21. Jahrhunderts? " Ich bin ein Widerspruch.

Jodi Bieber

Geboren 1966 in Johannesburg, Südafrika. Lebt in Johannesburg, Südafrika.

#i, 2016-2017.

Jodi Bieber befasst sich mit dem Thema Apartheid, indem sie sich mit der offiziellen Abwesenheit von Apartheid befasst. Als solches beginnt ihr fotografisches Projekt am 27. April 1994, dem Tag, an dem der ANC die ersten freien und allgemeinen Wahlen in Südafrika gewann, über die sie als Journalistin für eine große Tageszeitung berichtete.

Seitdem lag ihr Fokus immer auf der nächsten Generation. Alle 45 Protagonisten ihrer Porträtserie #i sind nach 1994 geboren: junge Menschen und junge Erwachsene aus verschiedenen sozialen Schichten in Johannesburg, die über ihre Träume, Pläne, Hoffnungen und Ideen sprechen. Der Designer Brenton Maart verwandelt die Aussagen der Protagonisten, ihre eigenen Fotos von ihren Smartphones sowie ein zentrales Porträt, in dem sich die Motive vor Biebers Kamera befinden, in Tableau-Collagen, die der Fotograf sowohl bei den Wahlen 2019 als auch bei dieser Gelegenheit präsentierte des 25. Jahrestages des Endes der politischen Apartheid.

Die interaktive Komponente, die an der Erstellung des Werks beteiligt ist, entspricht dem kollaborativen Ansatz beim Erwerb der Modelle und der Präsentation der Bilder als Diashows oder Poster in Schulen oder manchmal in einem Frauengefängnis.

Sanne de Wilde & Bénédicte Kurzen, Nigeria, Igbo-Ora, Oktober 2018. Zwillinge stehen am Ende eines Festtages in der Himmlischen Kirche an einem Nachmittag in der Regenzeit ein kleines Monticule. Igbo-Ora, die selbsternannte "Zwillingshauptstadt der Welt", hat ihren Spitznamen durch die ungewöhnlich große Anzahl von Zwillingsgeburten in der Region verdient. Untersuchungen haben gezeigt, dass die Mehrlingsgeburten mit dem (Über-) Konsum lokaler Pflanzen durch die Frauen in der Region Igbo Ora zusammenhängen könnten. Obwohl kein direkter Zusammenhang zwischen Nahrungsaufnahme und Zwillingsgeburten nachgewiesen wurde, hat eine vom Lehrkrankenhaus der Universität Lagos durchgeführte Forschungsstudie gezeigt, dass eine bei Igbo-Ora-Frauen gefundene Chemikalie und die Schalen einer weit verbreiteten Knolle (Yamswurzeln) vorliegen könnten Zwillingsgeburten verursachen. Eine andere mögliche Erklärung ist die Genetik.Sanne de Wilde & Bénédicte Kurzen, Nigeria, Igbo-Ora, Oktober 2018.
Zwillinge stehen am Ende eines Festtages in der Himmlischen Kirche an einem Nachmittag in der Regenzeit ein kleines Monticule. Igbo-Ora, die selbsternannte "Zwillingshauptstadt der Welt", hat ihren Spitznamen durch die ungewöhnlich große Anzahl von Zwillingsgeburten in der Region verdient. Untersuchungen haben gezeigt, dass die Mehrlingsgeburten mit dem (Über-) Konsum lokaler Pflanzen durch die Frauen in der Region Igbo Ora zusammenhängen könnten. Obwohl kein direkter Zusammenhang zwischen Nahrungsaufnahme und Zwillingsgeburten nachgewiesen wurde, hat eine vom Lehrkrankenhaus der Universität Lagos durchgeführte Forschungsstudie gezeigt, dass eine bei Igbo-Ora-Frauen gefundene Chemikalie und die Schalen einer weit verbreiteten Knolle (Yamswurzeln) vorliegen könnten Zwillingsgeburten verursachen. Eine andere mögliche Erklärung ist die Genetik.

Sanne de Wilde & Bénédicte Kurzen

Geboren 1987 in Antwerpen, Belgien. Lebt in Amsterdam, Niederlande Geboren 1980 in Lyon, Frankreich. Lebt in Lagos, Nigeria.

Land von Ibeji, 2018.

Zwillinge sind mit Dämonen verbündet, kündigen eine Katastrophe an und müssen geächtet oder sogar getötet werden. Dies war einst eine weit verbreitete Überzeugung, nicht nur in Afrika. Zwillinge bedeuten doppelt so viel Glück, doppelt so viel Fruchtbarkeit und doppelt so viel Liebe. Zumindest die grundlegend veränderte Interpretation, die heute unter den Yoruba im Südwesten Nigerias verbreitet ist. Hier werden so viele Zwillinge geboren - mehr als anderswo -, dass die kleine Stadt Igbo-Ora nördlich von Lagos den Titel „Zwillingshauptstadt der Welt“ angenommen hat.

Die beiden Fotografen Sanne de Wilde und Bénédicte Kurzen stützten sich bei ihrer „Zwillingsforschung“ auf Inszenierungstechniken, die sehr unterschiedlich sind, aber gleichzeitig ihren charakteristischen Sinn für Flair und Spektakel zeigen und traditionelle und symbolische Farben betonen. Das Paar nutzte auch Mischungen und natürlich Reflexionen.

Doch die Zwillingspaare kommen herein Land von Ibeji Sie haben immer etwas Zerbrechliches an sich und vermitteln eine verschwörerische Nähe, die sich auch in der Vorstellung manifestiert, dass Zwillinge eine Seele teilen. Alle Protagonisten scheinen mit einer Atmosphäre der Kontemplation über das Zusammenspiel von Anhaftung und Individualität beschäftigt zu sein. Indem sie sich im anderen reflektiert sehen, reflektieren sie über sich selbst.

Mein Zimmer ist ein Chaos, 2018. Dieses Bild wurde im Shebeen-Raum inszeniert. Fotografierte es, indem ich das Stück weißen Karton vor das Objektiv legte, um es auszuschneiden, während ich es aufzeichnete. Gedruckt. dann klebte Papier darauf und verschüttete etwas Flüssigkeit darauf, dann verbrannte es leicht. Und das alles, um das Durcheinander der gesamten Erfahrung des Shebeen-Raums und meines Kopfraums zu erreichen.Thembinkosi Hlatshwayo, Mein Zimmer ist ein Chaos, 2018.
Dieses Bild wurde im Shebeen-Raum inszeniert. Fotografierte es, indem ich das Stück weißen Karton vor das Objektiv legte, um es auszuschneiden, während ich es aufzeichnete. Gedruckt. dann klebte Papier darauf und verschüttete etwas Flüssigkeit darauf, dann verbrannte es leicht. Und das alles, um das Durcheinander der gesamten Erfahrung des Shebeen-Raums und meines Kopfraums zu erreichen.

Thembinkosi Hlatshwayo

Geboren 1993 in Johannesburg, Südafrika. Lebt in Johannesburg, Südafrika.

Slaghuis, 2016.

Der Fotograf aus Johannesburg könnte in der Altersgruppe sein, an die Jodi Bieber gedacht hatte, doch hier berichtet er über die Essenz seiner eigenen Existenz. Die Energie, die dadurch freigesetzt wird, weicht Innovationen ganz anderer Art. Schon der Titel „Slaghuis“, der Bilder eines Schlachthauses oder im weiteren Sinne eines Massakers hervorruft, macht deutlich, dass hier kein Raum für Hoffnungen und Träume ist. Das Gefühl der Schande und Verzweiflung des Künstlers in Bezug auf den Raum, in dem er aufgewachsen ist, hat zu Wut und Zorn geführt. Er lebte in einem Abstellraum in einem Dosshouse, in dem nichts Menschliches vor ihm verborgen war und in dem die Gewalt und Schizophrenie der Gesellschaft täglich wie Wellen zusammenbrachen. Er wollte nur fliehen. Aber wohin konnte er fliehen? Er fühlte, dass sogar seine Gedanken beschädigt, verletzt, vergewaltigt wurden.

Thembinkosi Hlatshwayo verwendet das Medium der fotografischen Collage, um das Schäbige und das Zerrissene, die Gewalt und die Hoffnungslosigkeit in minimalistischen Kompositionen grob und grob zusammenzufassen. Das Ergebnis ist eine Reihe von visuellen Scheinwerfern auf die Autobiographie eines Individuums, das vom Aussterben bedroht ist.

Abdo Shanan, Ohne Titel, 2017.Abdo Shanan, Ohne Titel, 2017.

Abdo Shanan

Geboren 1982 in Oran, Algerien. Lebt in Algier, Algerien.

Trocknen Sie, 2017-2018.

Abdo Shanans Schwarzweiß- und Farbfotografien können nicht in eine logische Kette von Assoziationen eingeteilt werden. Sie sind vielmehr unberechenbar und damit beunruhigend. Der Subtext wird vom Fotografen sowohl im Titel Dry als auch in seinen Gedanken zur inhärenten Einsamkeit des Einzelnen bereitgestellt. Vielleicht ist das Ich doch eine Insel, und die anderen sind der Ozean. Aber wenn das Ich eine Insel ist, heißt das nicht, dass die anderen auch Inseln sind?

Die Vorstellung von Algerien als multikulturelles Land veranlasste den Fotografen, die Beziehung zwischen persönlicher Geschichte und Gegenwart in Frage zu stellen. Und welches Medium eignet sich besser für eine solche Befragungslinie als die Fotografie?

Unsere bedingungslos subjektive Sicht auf die Subjekte, die entweder fragend auf unseren Blick reagieren oder ihn meiden, steht im Gegensatz zu gefundenen Objekten und Landschaftsfragmenten, die wie Relikte des Lebens wirken und über Jahrzehnte in einem Schuhkarton gesammelt wurden. Dieser Schuhkarton wurde jetzt wie eine Büchse der Pandora geöffnet, um insbesondere eines aufzudecken: die unendliche Leere zwischen den Bildern, die zu Inseln in einem Ozean des Vergessens werden.

Janse van Staden, Vater - Lake Albert - Uganda - 2010, 2015. Von einem Roadtrip unternahmen wir von Mosambik nach Uganda. Papa konsultierte die Verhandlungen der ugandischen Regierung mit ausländischen Ölfirmen zu den jüngsten Ölfunden in der Region Lake Albert.Janse van Staden, Vater - Lake Albert - Uganda - 2010, 2015.
Von einem Roadtrip unternahmen wir von Mosambik nach Uganda. Papa konsultierte die Verhandlungen der ugandischen Regierung mit ausländischen Ölfirmen zu den jüngsten Ölfunden in der Region Lake Albert.

Jansen van Staden

Geboren 1986 in Potchefstroom, Südafrika. Lebt in Kapstadt, Südafrika.

Ultraleichtflugzeug, 2015-2018.

Jansen van Staden war sich bewusst, dass er zur ersten südafrikanischen Generation gehörte, die nicht vom Krieg geplagt war, und wandte seine Aufmerksamkeit der fatalen Mischung aus Tradition und Trauma in seiner Heimat zu.

Als er 25 Jahre alt war, starb sein Vater und er fand einen Brief in seinem Nachlass, der an einen Therapeuten gerichtet war. In diesem Brief sprach sein Vater von seinem Wunsch zu töten und von seinen Kriegserfahrungen im Alter von siebzehn Jahren; Erfahrungen, die ihm sein ganzes Leben lang folgten, die er aber gleichzeitig vor seiner Familie versteckt hatte. Woher kam der Mangel an Empathie? War sein Vater so geformt worden? Und welche Art von psychischen Missbildungen müssen die Eltern seines Vaters besessen haben, um ihren Sohn zu einem heißblütigen Mörder zu erziehen?

Jansen van Straten fragte sich, ob Hass und Krieg längst in die Gene eingeschrieben waren; ob sie sich weiterhin bemerkbar machen oder schlummern, nur bis eines Tages wieder auftauchen. Die Serie Microlight ist für den Künstler eine Art Selbsttherapie, die anekdotisch soziale Parameter wie das Bedürfnis nach Nähe und Kommunikation sowie die ständige und unbewusste Infiltration der Instrumente der Gewalt in den Alltag beleuchtet.

 

Für weitere Informationen:

T: + 49 30 6290 8006
media@capassociation.org
www.capassocitaion.org