Tracey Rose, L'Annunciazione nach Fra Angelico, 2004. Lichtstrahldruck auf Papier.

Ein Jahrhundert Kunst aus der Kunstsammlung Sanlam

Die Sanlam-Sammlung erreicht einen weiteren Meilenstein, da sie ikonische Werke zeigt, die die Entwicklung der südafrikanischen Kunst demonstrieren.

 

Die Unternehmenssammlung von Sanlam ist eine der umfangreichsten, repräsentativsten und wichtigsten Sammlungen südafrikanischer Kunst auf dem Kontinent. Der langjährige Verwalter und Kurator der Sammlung, Stefan Hundt, sprach mit Sara aus KUNST AFRIKA um weitere Einblicke zu geben, wie sich die Sammlung, die mit 12 Werken begann, im Laufe der Jahrzehnte entwickelt hat.  Die aktuelle Ausstellung „Centennial: Ein Jahrhundert Kunst aus der Sanlam-Sammlung 1918-2018“ ist ein bedeutender Meilenstein - insofern markiert sie die Reifung der Sammlung.

 

Tracey Rose, L'Annunciazione nach Fra Angelico, 2004. Lichtstrahldruck auf Papier.Tracey Rose, L'Annunciazione nach Fra Angelico, 2004. Lichtstrahldruck auf Papier.

 

Die Ausstellung wurde vollständig aus den Sammlungen zusammengestellt, die aus atemberaubenden 2000 Werken bestehen. Die Auswahl von 70 Werken zur sorgfältigen Kuratierung einer Ausstellung, die ein Jahrhundert südafrikanischer Kunst festhält, ist keine leichte Aufgabe. Stefan, der 1997 ernannt wurde, erklärt, dass es zwei Prinzipien gibt, die die Themen und Unterthemen für die Ausstellung festlegen. Erstens „sollte die Ausstellung Werke enthalten, die auf die eine oder andere Weise den sozialpolitischen Wandel in Südafrika im Laufe des Jahrhunderts widerspiegeln“. Er fügt hinzu, dass das zweite Prinzip, das den Prozess leitet, „wie sich Kunst und ästhetisches Denken in diesem Jahrhundert verändert haben“. Das Jahrhundert von 1918 bis 2018 hat sich bemüht, „die dramatischsten Veränderungen in Südafrika seit dem Aufkommen des Kolonialismus auf dem Kontinent“ abzudecken. Darüber hinaus war es wichtig, dass die Ausstellung einige der berühmtesten Stücke enthielt.

Die Ausstellung wurde lose in 5 Perioden unterteilt; vom Ende des Ersten Weltkriegs (1-1918) bis zum Nachkriegs-Südafrika (1948-1948). Stefan erklärt, dass "südafrikanische Künstler in dieser Zeit die Entwicklung der Abstraktion und ein wachsendes Interesse an afrikanischen Kunstformen sahen". Südafrikas „fruchtbarste Zeit künstlerisch und gesellschaftspolitisch am stärksten belastet“ war zwischen 1968 und 1968. In den 1991er Jahren entstand hier die „Widerstandskunst“ durch Künstler, die mit dem Zustand des Regimes und der im Land ansässigen Instabilität unzufrieden waren. Künstler wie William Kentridge, Paul Emsley, Dumile Feni und Elza Bolza reflektieren dies durch ihre Arbeiten.

 

Diane Veronicque Victor (1964 -), Unten auf der Farm (Katastrophen des Friedens Nr. 4), 2000, Radierung auf Papier.Diane Veronicque Victor, Unten auf der Farm (Katastrophen des Friedens Nr. 4), 2000. Radierung auf Papier.

 

1991-2008 begann die Demokratie in Südafrika, als das Land künstlerisch und politisch in die internationale Falte zurückkehrte.  Stefan beschreibt diese Zeit als "schmerzhafte Geburt eines neuen Landes - wo sich das Land früher inmitten eines Bürgerkriegs zu befinden schien, wurde dies nun zu einem Land, in dem die Kriminalität außer Kontrolle zu geraten schien und Korruption einsetzte". Die Arbeit von Diane Victors ist für diese Zeit am bezeichnendsten.

Von 2008 bis heute - die Nachfrage nach historischer und zeitgenössischer Kunst ist gewachsen und das Land hat sich fest der internationalen Kunstwelt angeschlossen.

Stefan sagt: „Die Ausstellung bietet einige Einblicke in jede dieser Perioden.  Die Auswahl der einzelnen Werke in der Ausstellung dient in gewisser Weise als Ausgangspunkt, um sich mit dem einen oder anderen Aspekt der südafrikanischen Kunstwelt oder dem sozialpolitischen Zustand auseinanderzusetzen. “

 

James Gavin Forrest Younge, Forces Favorites 2, 2000. Post Fahrrad, Pergament, VCR und Monitor.James Gavin Forrest Younge, Kräfte Favoriten 2, 2000. Post Fahrrad, Pergament, VCR und Monitor.

 

Die Ausstellung ist von Sanlams Büro in Kapstadt nach Bellville umgezogen. Und es gibt Pläne, es in Durban, Port Elizabeth, Bloemfontein sowie beim National Art Festival in London zu zeigen.

In den letzten 20 Jahren ist die Sammlung in Bezug auf ihre Vielfalt erheblich gewachsen, und die Ausstellung hat dies gut dargestellt. Der Erwerb der Sammlung erfolgt nach thematischen Gesichtspunkten, die sich im Laufe der Zeit entwickelt haben. Laut Stefan ist die Identifizierung dieser Themen für die Entwicklung der Sammlung und die Identifizierung der Art und Qualität der aufzunehmenden Werke von entscheidender Bedeutung.

Stefans Fachwissen und sein Wissen sind zweifellos von unschätzbarem Wert für die Kunst, und er ist unglaublich fleißig bei der Schaffung einer Sammlung, die ästhetisch ansprechend ist, zum Nachdenken anregt und in der Welt der Kunstinvestitionen finanziell tragfähig ist. Er erklärt, dass verschiedene Faktoren berücksichtigt werden, um dies erfolgreich zu erreichen. „Der Kunstmarkt in SA spiegelt in gewissem Maße den internationalen Kunstmarkt wider und wir haben von 2000 bis 2008 ein exponentielles Wachstum verzeichnet.“

 

George Mnyalusa Pemba, Harvesters, 1976. Öl auf Leinwand.George Mnyalusa Pemba, Erntemaschinen1976. Öl auf Leinwand.

 

Er rät, dass die beste Strategie darin besteht, „der Herde nicht zu folgen und nicht vom Medienrummel um Künstler erfasst zu werden, wenn nach einer geeigneten Akquisition gesucht wird, die über die Jahre in die Kunstsammlungsstrategie von Sanlam passt und sich auf die beste Qualität der Arbeit konzentriert verfügbar hat sich als der einzige Weg erwiesen, eine anständige Sammlung aufzubauen. “ Stefan sagt, deshalb investiert er selten in die Produktion eines Absolventen - „ein Künstler, der gute Arbeit leisten kann, wird dies in Zukunft tun - und weniger zu zahlen ist keine Strategie, die funktionieren wird. Ich habe kein Problem damit, einen Premiumpreis zu zahlen für eine Premiumarbeit “.

Neben der Kuratierung nimmt Stefan auch einen Platz als Berater für den Sanlam Private Wealth Art Advisory Service ein. Auf diese Weise erhalten Einzelpersonen, die ihre eigene Sammlung beginnen möchten, eine fundierte Anleitung. Er sagt, "Wissen ist der Schlüssel zu jeder Investition".  Er stellt das Sammeln von Kunst den Finanzmärkten in dem Sinne gleich, dass „wenn Sie kein professioneller Investor sind, Sie jemanden konsultieren würden, der Sie führt und der Sie führen kann“.

Der Beratungsdienst entstand aus Stefans Erfahrung mit der Unreguliertheit des Kunstmarktes und der Beobachtung, wie Reichtum „so einfach ausgegeben werden kann, stellvertretend für Kunst, die in einem Jahrzehnt nicht viel wert sein wird, dass sich jeder als präsentieren kann Ein Spezialist und die Preisgestaltung von Kunstwerken ist kein transparenter Prozess. “ Obwohl die unregulierte Natur des Marktes eine größere Risikobelastung darstellt - „Renditen können überraschend gut sein, wenn man von Anfang an die richtigen Entscheidungen trifft“.

 

Richard Mudariki, The Model, 2015. Öl auf Leinwand.Richard Mudariki, Das Model2015. Öl auf Leinwand.

 

Er kommt zu dem Schluss, dass es sich lohnt, seriöse Galeristen zu konsultieren, da diese fundierte Ratschläge geben. Ein gewisses Maß an Geduld ist erforderlich, da das Angebot an Kunst nicht mit dem der Finanzmärkte übereinstimmt und man das richtige Kunstwerk finden muss, um es zu erwerben, indem sichergestellt wird, dass es mit der bereits eingeführten Strategie übereinstimmt.

"Centennial: Ein Jahrhundert Kunst aus der Sanlam-Sammlung 1918-2018" wird in der Sanlam Art Lounge, 11 Alice Ln, Sandton, Johannesburg, 5, zu sehen seinth September bis 14th Dezember 2018. Stefan Hundt präsentiert am Freitag, den 7. eine Führung durch die Ausstellungth September um 10 Uhr, 2 Uhr und 4 Uhr.

 

Dorothy Kay, Das Lied der Wahl, 1938. Radierung auf Papier.Dorothy Kay, Das Lied der Wahl, 1938. Radierung auf Papier.

 

Sara Moneer Khan ist Schriftstellerin bei KUNST AFRIKARedaktion.