Diapositive Afrotopie

Bamako-Treffen

 

Bamako-Treffen - die Pionierveranstaltung der afrikanischen Fotografie, die 1994 begann und in Mali stattfindet - war weltweit der Botschafter der afrikanischen Fotografie. Es hat seit seiner Gründung breite Anerkennung gefunden und ist exponentiell gewachsen und umfasst alle Ecken des afrikanischen Kontinents. Dieses Ereignis ist bedeutsam, weil es etwas Einzigartiges schafft, eine Verschmelzung aller fotografischen Dinge von dokumentarischen Werken bis hin zu Kunst. Es wird vom malischen Ministerium für Kultur, Handwerk und Tourismus und dem französischen Institut organisiert und bietet denjenigen, die sowohl künstlerische als auch fotografische Fähigkeiten besitzen, die Möglichkeit, sicherzustellen, dass ihre Arbeiten weltweit Wirkung zeigen können.

 

Bianca Baldi, Auge im Hinterkopf, 2017. Videoinstallation 8'23 '' (Afrique du Sud) Installationsansicht, Kunstverein Harburger Bahnhof, Hamburg, Deutschland. © Bianca Baldi. Bilder mit freundlicher Genehmigung des Künstlers & Rencontres de Bamako.Bianca Baldi, Auge im Hinterkopf, 2017. Videoinstallation 8'23 '' (Afrique du Sud) Installationsansicht, Kunstverein Harburger Bahnhof, Hamburg, Deutschland. © Bianca Baldi. Bilder mit freundlicher Genehmigung des Künstlers & Bamako-Treffen.

 

Kulturell ist die Veranstaltung äußerst vielfältig und bietet Ausstellungen aus Afrika südlich der Sahara und Nordafrika, in denen kreative Fähigkeiten aus beiden Regionen des Kontinents kombiniert werden, um die Aufmerksamkeit der Zuschauer besser zu erleuchten. Bamako-Treffen hat die Fotografie von Mali durch Partnerschaften mit verschiedenen Schulen, Universitäten und künstlerischen Institutionen wie der von Paris Photo gefördert. Mali hat wohl einige der besten afrikanischen Fotografen hervorgebracht, wie den bemerkenswerten Malick Sidibé, der als erster Fotograf und afrikanischer Fotograf einen Golden Lion Award erhielt. Die intellektuelle Bewegung, bekannt als Panafrikanismus, wird innerhalb des Festivals geschätzt und hat im Laufe der Jahre an Popularität gewonnen, da sie ein fortwährender Kernwert der Veranstaltung ist.

Nach einer vierjährigen Pause aufgrund politischer Instabilität in Mali durch verschiedene Rebellengruppen Bamako-Treffen kehrte zurück und brachte eine wahrgenommene Normalität in das Land, obwohl die Spannungen immer noch hoch sind. Viele sahen dies als eine Rückkehr zu den früheren prosperierenden Jahren der Nation, deren Geschichte bis in die frühen Zentren der afrikanischen Hochschulbildung zurückreicht, wie zum Beispiel das bekannte Timbuktu.

Das Thema der diesjährigen Biennale ist Afrotopia, die den künstlerischen Ansatz des Kontinents vereinheitlichen wird. Während Bamako-Treffen In der Vergangenheit hatte Marie-Ann Yemsi, eine inspirierende Kulturberaterin und Kuratorin deutscher und kamerunischer Abstammung, viele einflussreiche Kuratoren, die Kuratorin der 11. Ausgabe dieser angesehenen malischen und vor allem afrikanischen Veranstaltung.

 

George Mahashe, Camera Obscura, Eine Weigerung, Mediation zuzulassen, 2016. Installation. © George MahasheGeorge Mahashe, Camera Obscura # 4 Eine Weigerung, Mediation zuzulassen, 2016. Installation. © George Mahashe

 

Bamako-Treffen hat afrikanische Kunst und Fotografie miteinander verflochten, den Kopf verdreht und der afrikanischen Fotografie einen sicheren Raum gegeben, um Entdeckungen mit der Welt zu teilen. Die Fotografie hat immer einen einzigartigen Blick auf die Welt geboten - Bilder, die erstellt werden können, um diese Visionen auf das Publikum zu lenken. Die Kontinuität der afrikanischen Bilder hat zu einer neu entdeckten Freiheit und Ausdrucksform für den Kontinent geführt, die in den verschiedenen Bereichen der zeitgenössischen afrikanischen Kunst positive Wellen geschlagen hat.

Die Biennale war nicht nur eine führende Kraft für die Kunst, sondern die Geschichte dieser Veranstaltung ist auch reich an Künstlern, die die verschiedenen fotografischen Genres Afrikas beleben. Die vorherigen Ereignisse haben alle dazu beigetragen, diese neueste Ausgabe zu erstellen, indem alle vorherigen Themen und Funktionen kombiniert wurden, um ein weiteres wichtiges Spiegelbild der afrikanischen Diaspora zu schaffen. Die in dieser Ausgabe vorgestellte Fotografie umfasst ein breites Spektrum der Fotografie, von dokumentarischen Künstlern wie Fethi Sahraoui bis hin zu Kunstfotografen wie der renommierten Joana Choumali. Die Ausstellungen im Rahmen der Veranstaltung packen Ideen zu Identität, Kultur, Kolonialismus und Themen des Afrofuturismus aus, wie sie in einer der Ausstellungen mit dem Titel "Afrofuturismus: Transhumanen, die sich eine neue Vision für Afrika vorstellen" mit Osborne Macharia aus Kenia präsentiert werden.

Historisch gesehen hatte die Fotografie immer einen starken Einfluss darauf, den Geist zu beeinflussen und zu erziehen. Dies wurde immer wieder durch Bilder bewiesen, die politische Turbulenzen wie den Arabischen Frühling, die großen Exodus und Flüchtlingskrisen oder die Dokumentation von Kulturen widerspiegeln. Diese Veranstaltung wird zweifellos einen bleibenden Einfluss auf die Teilnehmer haben. Afrika und seine verborgene Kraft: die Kraft der Fotografie - ein Medium, das bisher als an sich westlich angesehen wurde. Nicht nur Solokünstler haben sich für die diesjährige Veranstaltung niedergelassen, sondern auch Künstler aus Kollektiven wie dem Black Athena Collective und dem Cairo Bats Collective sind in dieser einmonatigen Veranstaltung vertreten.

 

Joana Choumali, ça va aller ..., 2016. (Elfenbeinküste) © Joana ChoumaliJoana Choumali, ça va aller…, 2016. (Elfenbeinküste) © Joana Choumali. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

 

Bamako-Treffen hat immer versucht, die interessantesten Stimmen zusammenzubringen, gleichgesinnte Künstler, Kreative, Querdenker und potenzielle Veränderer, die sich gemeinsam eine Anpassung vorstellen und initiieren können. In den letzten Jahren hat die afrikanische Kunst weltweit einen immensen Stellenwert erlangt. Diese neu entdeckte Faszination für den Kontinent hat nur die Repräsentation solcher Ereignisse erhöht, ihre Gefolgschaft verbessert und gleichzeitig den Geist der Menschen im Ausland erleuchtet.

 

Viele sahen darin eine Rückkehr zu den früheren prosperierenden Jahren der Nation, deren Geschichte bis in die frühen Zentren der afrikanischen Hochschulbildung zurückreicht

 

Die Frage ist, was diesen schnell wachsenden globalen Appetit auf zeitgenössische afrikanische Kunst (in all ihren verschiedenen Formen) antreibt und warum und wie dies zustande gekommen ist. War es ein globaler Wandel in der Kunstwelt oder war es das Wiederauftauchen der afrikanischen Geschichte, das dies auslöste? Oder ist dies ein unvermeidlicher Zeitpunkt, der sich in den letzten Jahrzehnten gebraut hat?

Die Antworten auf diese Fragen liegen nicht im bloßen Verständnis der afrikanischen Fotografie, sondern auch in den Grundproblemen und Dilemmata, die die Welt seit Jahrhunderten geteilt haben. Rasse, Geschlecht, Politik oder Räume. Diese Themen rund um Rassismus, Patriarchat und ideologische Gefolgschaft werden durch solche kulturellen Ereignisse erklärt und erweitert - Ereignisse, die von afrikanischen Stimmen für das globale Publikum kuratiert werden.

 

Phumzile Khanyile, Plastikkrone, 2016. (Afrique du Sud). © Phumzile Khanyile. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und der Afronova Gallery, Johannesburg.Phumzile Khanyile, Plastikkrone, 2016. (Afrique du Sud). © Phumzile Khanyile. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und der Afronova Gallery, Johannesburg.

 

Das vorherige Thema, "Zeit erzählen", ließ Künstler darüber nachdenken, wie sie und die Welt die Zeit in ihrer Gesamtheit wahrnehmen. Das diesjährige Thema, die hartcodierte Afrotopie, versucht jedoch, ein Gefühl der Einheit im ganzen Land und auf der ganzen Welt zu vermitteln, wenn es entsteht, und wird durch Ausstellungen und Performances zum Leben erweckt, die durch die Köpfe von Künstlern und Zuschauern hervorgerufen werden.

 

Sean Streak ist ein Schriftsteller auf KUNST AFRIKA   Redaktion.

AUSGEWÄHLTES BILD: Kelvin Haizel, Dinge und nichts, 2017. Installationsansicht (Ghana) © Kelvin Haizel. Altes KNUST Museum, KNUST, Kumasi, Ghana.