Katja Novitskova, Marspotential (Schmetterling), 2015. Digitaldruck drei Schichten auf Aluminium, Ausschnittanzeige, 180 x 142 x 45 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers, Kraupa Tuskany Zeidler Galeere, Greene Naftali Galerie.

Körperlos

Ich bin ein menschlicher Künstler

Eine der Podiumsdiskussionen auf dem Global Art Forum, "Ich bin ein menschlicher Künstler", befasste sich mit den Arbeiten von Katja Novitskova, Lawrence Abu Hamdan und Pamela Rosenkranz. Moderiert von Ben Vickers von den Serpentine Galleries diskutierte das Panel, wie ihre Arbeit den Künstler durch den Einsatz neuer Werkzeuge dezentriert, und formulierte tiefgreifende Aussagen über unsere aktuelle Entwicklung der Interaktion mit Technologie. KUNST AFRIKA konzentrierte sich auf die Arbeit von Novitskova und Abu Hamdan und veröffentlichte einen Auszug aus Vickers 'Einführung in den Vortrag.

 

„Der Titel des Panels lautet‚ Ich bin ein menschlicher Künstler ', was eine Art Herausforderung für die Vorstellung darstellt, dass menschliche Künstler derzeit nicht unbedingt die alleinige Entscheidungsbefugnis bei der Produktion von Kunstwerken behalten. Mit den jüngsten Entwicklungen in der KI hat die Beschäftigung mit dem Thema menschliche Kreativität zugenommen, und KI hat Kunst erzeugt. Einige Beispiele hierfür sind beispielsweise die Erstellung eines neuen Rembrandt-Gemäldes unter Verwendung von KI- und 3D-Druck. Es ist die Entwicklung des Kunst- und KI-Labors, eine Reihe expressionistischer Gemälde zu produzieren, die von Kunstexperten nicht unterschieden werden können, ob sie von Künstlern oder Maschinen hergestellt wurden. Es sind Dinge wie Googles tiefer Traum, ein seltsames neuronales Netzwerk, das effektiv halluzinogene Bilder und Visionen der Welt träumt. Es ist dasselbe Google-Labor, das mit den Künstlern Raffiq Anadol und Salt in Istanbul zusammengearbeitet hat, um eine Bibliothek mit über 40 000 alten osmanischen Veröffentlichungen in eine Maschine zum Träumen neuer Dokumente zu verwandeln, die treffend den Titel Bibliothek von Babel trug.

Während diese jüngsten Fortschritte in der KI bedeutend sind, sind die Schlagzeilen von Maschinen, die Künstler ersetzen, meiner Meinung nach möglicherweise fehl am Platz.  Die gegenwärtige Besessenheit scheint eine Art seltsame Wiederholung oder ein Echo auf die Besessenheit nichtmenschlicher Künstler in den 1960er Jahren zu sein, wie beispielsweise Pierre Brazhou, der berühmte Schimpansenmaler, der 1964 in Schweden ausgestellt wurde. Ich denke, dass sie viel mehr aufwirft interessante Frage, die die des nicht-menschlichen Akteurs im Prozess der Kreativität ist. Diese erneute Aktivierung gibt uns neues Engagement durch KI und Automatisierung, was möglicherweise einige neue Möglichkeiten signalisiert.

Die Idee, dass Maschinen zu Kollegen oder Mitarbeitern werden könnten, sollte als weitaus aufregender angesehen werden, als sie einfach als bloße Werkzeuge zu verstehen, mit denen wir arbeiten. Angesichts der Tatsache, dass sie in der Lage sind, Dinge zu enthüllen, die von menschlichen Zensoren nicht wahrgenommen werden können, und Muster sehen, die für den menschlichen Geist nicht vorstellbar sind. Wenn wir unsere Beziehung zu Maschinen untersuchen, wird uns auch eine Tür geöffnet, um unsere Beziehung zu anderen nichtmenschlichen Leben auf der Erde und unsere kreative Beziehung zu ihnen zu überprüfen.

Wahrscheinlich im weiteren Sinne ist es klar, dass das, was die Künstler auf diesem Panel verbindet, eine Auseinandersetzung mit Technologie ist. Ich denke auf einer tieferen Ebene scheint es die Verstrickung zu sein, die wir mit dem Natürlichen, Automatisierten und Künstlichen teilen. Dass jeder dieser Künstler seine einzigartige Fähigkeit zum Arbeiten mit den aufkommenden Qualitäten der technologischen Symbiose und mit der weiteren Umgebung beleuchtet, zeigt neue Fähigkeiten zum Sehen, Fühlen oder Hören in der Welt.

Ich denke, angesichts dessen, was wir bisher über die Diskussionen und das tiefe Unbekannte gehört haben, sind wir uns alle sehr bewusst und befinden uns derzeit in einer Art Akt. Art der Paarung und Verarbeitung von Engagements in diesem Moment. “

   - Ben Vickers

 

Katja Novitskova, Sturmzeitnäherung (Hominiden, IR Thermal Vision), 2016. Digitaldruck auf Aluminium, Ausschnittanzeige ca. 160 x 550 x 80 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers, Kraupa Tuskany Zeidler Galeere, Greene Naftali Galerie.Katja Novitskova, Annäherung an die Sturmzeit (Hominiden, IR Thermal Vision), 2016. Digitaldruck auf Aluminium, Ausschnittanzeige ca. 160 x 550 x 80 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers, Kraupa Tuskany Zeidler Galeere, Greene Naftali Galerie.

 

KATJA NOVITSKOVA

Die in Berlin ansässige erste Rednerin - Katja Novitskova - sprach über ihre Arbeit, die Umwelt- und Informationssysteme durch die Auseinandersetzung mit digitalen Bildern aus dem Internet untersucht. Novitskova beschrieb ihre Arbeit in den letzten sechs Jahren und begann mit der Herstellung von Skulpturen aus gefundenem Online-Material, bildbasierten Inhalten, die sich auf virale Tierbilder konzentrieren, insbesondere auf die Bindung von Tierbabys. Sie fragte sich, ob ihre Kunst genauso viel Aufmerksamkeit erhalten würde wie der populäre Inhalt, und erkundete, was sie als „Aktivierungsmuster“ bezeichnet - wie das Bild zum einnehmendsten Auslöser in unserer Aufmerksamkeitsökonomie geworden ist.

Dies weckte das Interesse an Bildern der Natur und wie sie Teil der weiteren Ökologie der Welt sind, und so begann sie, Skulpturen herzustellen, die aus einer Untersuchung der Bildgebung von automatischen Wildkameras hervorgegangen waren, die Tiere in weniger inszenierten Umgebungen erfassen. Faszinierenderweise sehen automatische Kameras die Welt in mehreren Spektren dessen, was Licht tatsächlich ist, und verbinden sich mit der Vorstellung eines künstlichen Gehirns, das das verarbeitet, was es sieht, und das, indem es unser eigenes nachahmt, neuronale Verbindungen aus der von ihm gesammelten „Datensuppe“ herstellt.

Dies führte zu einer Besessenheit von Würmern als Modellorganismus ihres kreativen Interesses, für die sich Novitskova als „unbekannter Held“ der technologischen Forschung einsetzt. Ihr jüngstes Projekt sind Skulpturen, die sich eine KI mit Körper vorstellen, die einem „animalischen Bewusstsein“ näher kommt. Sie kommen in schneckenartigen Formen mit Geräuschen und Laseraugen, auf die Novitskova besteht, dass sie seltsam, aber nicht bewaffnet sind. In einer kürzlich durchgeführten Installation hat sie sie aus elektronischen Babyschaukeln erstellt und so eingerichtet, als ob sie an einem Meeting teilnehmen würden, wobei sie das Bild eines Pferdes auf einem Brett betrachtet.

 

Lawrence Abu Hamdan, Walled Unwalled, 2018. Gewinner des Abraaj Group Art Prize 2018. Mit freundlicher Genehmigung von Photo Solutions.Lawrence Abu Hamdan, Walled Unwalled, 2018. Gewinner des Abraaj Group Art Prize 2018. Mit freundlicher Genehmigung von Photo Solutions.

 

LAWRENCE ABU HAMDAN

Der nächste Redner war Lawrence Abu Hamdan, ein Künstler und Audio-Ermittler, der derzeit in Berlin lebt. Die Audiountersuchungen von Lawrence wurden als Beweismittel im britischen Asyl- und Einwanderungsgericht, in Interessenvertretungsorganisationen wie Amnesty International und Defense for Children International verwendet. Seine Arbeit diente somit als Beweis außerhalb eines künstlerischen Kontextes und als Kunstwerk an und für sich. Abu Hamdan besteht auf einer mangelnden Trennung zwischen diesen Dingen.

Er ging darauf ein, als er seine Audio-Ermittlungsarbeit für Amnesty International in Bezug auf den Fall des Saydnaya-Gefängnisses für politische Gefangene in Syrien beschrieb. Er fühlte sich "mehr denn je zu seiner Ausbildung zum Künstler berufen, weil es wirklich an der Schwelle der Sprache war, die sprach". Diese Wahrnehmungsschwelle ist jedoch genau das, was er als Künstler ausbildet, um „nach der Sprache oder im nonverbalen Zustand zu arbeiten“.

Lawrence ging seine Präsentation automatisiert an, indem er die ersten zehn Minuten seines Films Rubber Coated Steel zeigte, in dem der Fall von zwei unbewaffneten Teenagern untersucht wird, die am 15. Mai 2014 von einem israelischen Grenzschutzbeamten im Westjordanland erschossen wurden. Die Geräusche, "Serienmördergeräusche", wurden in dem Fall vor Gericht gestellt - und eine Audioanalyse des Geräusches der Schüsse, die die Teenager töteten, ergab eine Verschwörung zum Töten, bei der Dutzende Palästinenser in ähnlicher Weise von israelischen Soldaten getötet oder verwundet wurden den letzten Jahren.

 

AUSGEWÄHLTES BILD: Katja Novitskova, Marspotential (Schmetterling), 2015. Digitaldruck drei Schichten auf Aluminium, Ausschnittanzeige, 180 x 142 x 45 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers, Kraupa Tuskany Zeidler Galeere, Greene Naftali Galerie.