Saydnaya (Raytraces), 2017. Tintenstrahldrucke auf Acetatplatten auf Overheadprojektoren. Ausstellungsansicht bei Maureen Paley, London. © Lawrence Abu Hamdan.

Hast du Lawrence Abu Hamdan gehört?

Analyse von Geschichte, Politik und den Grundlagen des Zuhörens

 

Lawrence Abu Hamdan, Saydnaya (die fehlenden 19 dB), 2017. Ton, Mischpult, Leuchtkasten, Abmessungen variabel. Im Auftrag der Sharjah Art Foundation. Mit freundlicher Genehmigung der Künstlerin Sharjah Art Foundation und Maureen Paley, London.Lawrence Abu Hamdan, Saydnaya (die fehlenden 19db), 2017. Ton, Mischpult, Leuchtkasten, Abmessungen variabel. Im Auftrag der Sharjah Art Foundation. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers Sharjah Art Foundation und Maureen Paley, London.

 

Denken Sie an die einflussreichsten Museen für zeitgenössische und moderne Kunst - Lawrence Abu Hamdan ist höchstwahrscheinlich Teil der ständigen Sammlung. Abu Hamdan ist ein junger und politischer Künstler aus Amman, Jordanien, der in Berlin lebt. Der Künstler ist bekannt für seine Film- und Audioinstallationen, die die sozialen und physischen Auswirkungen von Klang untersuchen und sich speziell auf Erfahrungen mit Auswanderung, Flüchtlingen und dem Nahen Osten konzentrieren.

Es war mit Die Redefreiheit selbst dass Abu Hamdan sich zum ersten Mal einen Namen gemacht hat. Dies war das Projekt, das die Verwendung der Sprachanalyse in Großbritannien im Hinblick auf das Screening von Asylbewerbern und die Bestimmung der Herkunft und Authentizität ihrer Akzente untersuchte. Abu Hamdans Untersuchung war so wirksam, dass sie als Beweismittel in das offizielle britische Asylgericht aufgenommen wurde - in dem Abu Hamdan als Sachverständiger aussagte.

So konzeptionell Abu Hamdans forensische Sprachprojekte auch erscheinen mögen, letztendlich erleichtert es ein sofortiges emotionales Verständnis, wenn ein Publikum die Audiountersuchungen hört. Abu Hamdan analysiert Geschichte, Politik und die grundlegenden Arten, wie man Klang verarbeitet. Vielleicht kommt es auf die einfache Frage an - hörst du zu?

 

… Aber es ist ein Beweismaterial, das sich auf Stille, Flüstern, Verzerrung der Erinnerung, auf die seltsamen Zusammenhänge zwischen Raum und Körper und den Wänden konzentriert…

 

KUNST AFRIKA: Wenn Sie mit Amnesty International und Forensic Architecture an Ihrer akustischen Untersuchung des Gefängnisses des syrischen Regimes in Saydnaya arbeiten, war es Ihre Absicht, aus den Aufnahmen eine Reihe künstlerischer Arbeiten zu erstellen, oder würden Sie sagen, dass „Kunst“ das effektivste Werkzeug für ist? Kommunizieren, wie „menschliches Gedächtnis, Architektur, Gewalt und die Prozesse des Wiederaufbaus miteinander verflochten sind und sich nicht mehr auf die Sprache und Dringlichkeit von Menschenrechten und Interessenvertretung reduzieren lassen“?

Lawrence Abu Hamdan: Nun, die Rolle des Künstlers und des Ermittlers ist in dieser Arbeit nicht trennbar. Meine Arbeit war ein Prozess, bei dem ich einerseits meine technische Ausbildung als Musiker - als jemand, der Klang studierte - nutzte, um eine Reihe von Audio-Artefakten zu erstellen, die wir hören können, und andererseits meine Fähigkeiten als Musiker Künstler, um Interviews und eine spezielle Reihe von sogenannten "Zeugenaussagen" zu produzieren, die versuchen würden, eine Sprache zu schaffen, durch die ihre akustischen Erinnerungen sprechen könnten. Ich mache einen Großteil der fundierten Arbeit für Forensic Architecture, eine Organisation mit Sitz an der Goldsmiths University, die zusammen mit Eyal Weizman Untersuchungen zu Fällen von Menschenrechtsverletzungen durchführt.

Als sich Amnesty International an uns wandte, um die Bedingungen des Saydnaya-Gefängnisses in Syrien aufzudecken, konnten Satellitenbilder meilenweit entfernt aufgenommen werden, da das Gefängnis noch in Betrieb ist und keine unabhängigen Beobachter zugelassen wurden. Der einzige Weg, darauf zuzugreifen Ort war durch die Erinnerungen der Überlebenden. Das Projekt verlangte einige neue Darstellungsformen, um das Gefängnis zu dokumentieren, weil es so immateriell war. Nach der Erstellung dieser umfassenden Studie und Website für Amnesty schien es notwendig zu sein, darauf zu achten, wie Erinnerung mit Architektur und Gewalt verbunden ist. Ich kehrte zu dem Material zurück, um das zu machen, was ich "fragile Wahrheiten" nenne - Kunstwerke, auf die ich bestehe, sind Beweise.

Ich bestehe darauf, dass es ein Beweismaterial ist, aber es ist ein Beweismaterial, das sich auf Stille, Flüstern, auf Verzerrungen der Erinnerung, auf die seltsamen Zusammenhänge zwischen Raum und Körper und den Wänden konzentriert - auf eine ganze Reihe von Dinge, die in diesem Interviewprozess und diesem Prozess des Wiederaufbaus entstanden sind, die noch keine Sprache haben. Es kann immer noch nicht vollständig erklärt werden.

 

Eine Konvention der kleinen Bewegungen, 2015 - Spinneys Supermarkt, Achra eh Beirut August 2017, 2015. C-Druck auf Aluminium montiert, 110 x 195 cm. © Lawrence Abu Hamdan. Bilder mit freundlicher Genehmigung von Maureen Paley, London.Eine Konvention der kleinen Bewegungen, 2015 - Spinneys Supermarkt, Achra eh Beirut August 2017, 2015. C-Druck auf Aluminium montiert, 110 x 195 cm. © Lawrence Abu Hamdan. Bilder mit freundlicher Genehmigung von Maureen Paley, London.

 

Ihre Arbeit überschreitet die Grenzen der Kunst und wurde mehr als einmal als Beweis für Ungerechtigkeiten gegen die Menschlichkeit verwendet. Könnten Sie bitte näher erläutern, wie Sie zu einer so außergewöhnlichen Rolle in der Gesellschaft gekommen sind?  Wo passt 'Kunst' zu all dem?

Ich denke, es gibt eine ästhetische Ausbildung, die wir als Künstler haben - eine Intensität, die Welt zu betrachten, um eine andere Art von Auflösung zu erzeugen. Zum Beispiel weiß jeder Videokünstler, dass das Kabel zur Stromversorgung des Videomonitors ebenfalls Teil der Arbeit ist. Als Künstler sind wir also darin geschult, bei der Arbeit an die infrastrukturellen Bedingungen zu denken. Zum Beispiel, wie oft wird Künstlern gesagt: „Oh, du bist der einzige, der das bemerkt. Niemand, der kommt, wird das bemerken. ' Ich denke, es ist wichtig, diese Position zu besitzen - dass Sie der einzige sind, der etwas bemerkt. Ich sehe die Rolle des Künstlers darin, die Welt avantgardistisch zu dokumentieren - eine Welt, die diese Dinge noch nicht als Dokumente akzeptiert, aber irgendwann wird. Ich erinnere mich an Susan Schupplis neuen Film 'Atmospheric Feedback Loops', in dem sie niederländische Meteorologen interviewt, die frühe - vorfotografische - niederländische Wolkenbilder als meteorologische Rohdaten verwenden, um den Klimawandel aufzuzeichnen.

Was für mich als Künstler jetzt am sinnvollsten ist, darauf aufzubauen, zu glauben, dass die Formen der historischen Dokumentation und Wahrheitsfindung, die wir heute verwenden, unzureichend sind, und experimentelles Material und ästhetische Praxis als Mittel zu verwenden, um neue Arten von zu produzieren Unterlagen. Dies beinhaltet, sich auf das zu konzentrieren, was sich im Hintergrund befindet, die strukturellen Bedingungen, eine Wahrheit vorzuschlagen und die Intensität des Betrachtens und Zuhörens der Welt zu nutzen und eine andere Art der Wahrheitsproduktion durch Kunst zu positionieren - eine Wahrheitsproduktion, die ist nicht das Gesetz, das ist keine Wissenschaft, das sehr unterschiedliche Modelle hat, um zu definieren, was die Wahrheit ist. Ich denke, Kunst ist ein dritter Weg, dies zu tun.

 

Lawrence Abu Hamdan, Wissam, 2016. Künstlicher Orangenbaum, Minikassette, variable Abmessungen. © Lawrence Abu Hamdan. Mit freundlicher Genehmigung von Maureen Paley, London.Lawrence Abu Hamdan, Wissam, 2016. Künstlicher Orangenbaum, Minikassette, variable Abmessungen. © Lawrence Abu Hamdan. Mit freundlicher Genehmigung von Maureen Paley, London.

 

Shumon Basars ausgewähltes Thema für die Gespräche des Global Art Forum auf der Art Dubai 2018 lautet „Ich bin kein Roboter“. Was denken Sie darüber und wie können Sie angesichts der zunehmenden Raffinesse künstlicher Intelligenz möglicherweise die aktuelle Gesellschaftsordnung von Geschlecht, Klasse und Rasse beeinflussen?

Die Ausweitung dieser Technologien über die Fähigkeiten des menschlichen Gehörs hinaus spielt eine Rolle in einem Ausschlussprozess, in dem die menschliche Stimmgewalt transformiert wird und dabei an politischer Kraft verliert. Gleichzeitig und mit den gleichen Mitteln, mit denen diese Technologien den Horizont des Hörbaren erweitern, erzeugen sie neue Formen der Inklusion, bei denen Geräusche, die zuvor als Lärm oder Stille bezeichnet wurden, sprechen können.

 

Saydnaya (Raytraces), 2017. Tintenstrahldrucke auf Acetatplatten auf Overheadprojektoren. Ausstellungsansicht bei Maureen Paley, London. © Lawrence Abu Hamdan.Saydnaya (Strahlenspuren), 2017. Tintenstrahldrucke auf Acetatplatten auf Overheadprojektoren. Ausstellungsansicht bei Maureen Paley, London. © Lawrence Abu Hamdan.

 

Ellen Agnew ist Mitarbeiterin bei KUNST AFRIKARedaktion.

AUSGEWÄHLTES BILD: Saydnaya (Strahlenspuren), 2017. Tintenstrahldrucke auf Acetatplatten auf Overheadprojektoren. Ausstellungsansicht bei Maureen Paley, London. © Lawrence Abu Hamdan.