Investec Cape Town Art Fair'19: Sitaara Stodel

KUNST AFRIKA spricht mit Sitaara Stodel

Die in Kapstadt lebende Künstlerin Sitaara Stodel absolvierte 2014 die Michaelis School of Fine Art. Sie hat in mehreren Gruppenausstellungen im Bereich Fotografie, Collage, Video und Print gearbeitet. Die Künstlerin verwendet eine digitale Sprache, um ihre wandernde Kindheit zu reflektieren, und verweist darauf, wie diese Technologie dazu beigetragen hat, ihre geschäftige Realität abzustimmen.

 

Meerblick, 2018, Fotomontage und Collage, 30 x 30 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und SMITH.

 

KUNST AFRIKA: Sie sind in den letzten zwanzig Jahren mehr als 37 Mal in ein neues Haus gezogen. Was verstehen Sie jetzt über die Erfahrung und wann haben Sie beschlossen, dass sie ein Motiv für Ihre Kunst sein würde?

Sitaara Stodel: Ich habe nie über meine Erfahrungen mit dem Umzug nachgedacht, bevor ich angefangen habe, daran zu arbeiten, weil es für mich normal war. Ich hatte nicht den Kopfraum, darüber nachzudenken, weil ich meinen Abschluss machte und herausfand, wie ich außerhalb meines Familienhauses leben und meine Unabhängigkeit erkunden sollte.

In meinem letzten Jahr an der Michaelis School of Fine Art hatte ich ein ganzes Jahr Zeit, um ein selbstmotiviertes Werk zu schaffen. Ich wusste nicht, worüber ich arbeiten sollte, aber ich hatte diese alten Familienfotos, die ich von einer 2 gekauft hattend Handladen. Ich fing an, sie zu zerschneiden und mit Komposition und Perspektive zu spielen. Meine Dozenten wiesen darauf hin, dass es starke Themen wie Heimat und Häuslichkeit gibt. Zu diesem Zeitpunkt wurde mir klar, dass mein Unterbewusstsein begonnen hatte, dieses Konzept zu erforschen, bevor ich es überhaupt realisierte.

Ihre Arbeit beschäftigt sich mit dem Kampf Ihres Versuchs, ein Traumhaus zu schaffen und gleichzeitig zu wissen, dass dieses Ideal nicht existiert. Können Sie uns sagen, wie sich dies in Ihrer Arbeit und den ausgewählten Medien widerspiegelt?

In meinen Fotocollagen wird die Verwendung der alten Familienfotos anderer Leute meiner Kunst niemals ein "poliertes" Gefühl geben. Sie sind oft verfärbt, zerrissen oder verbogen. Trotz meines Versuchs, eine Erinnerung mit ihnen durch Ausschneiden oder Einnähen der Bilder wiederherzustellen, werde ich immer noch kein perfektes Bild machen.

Neben dem nicht existierenden Traumhaus ist es auch unmöglich, eine Erinnerung perfekt wiederherzustellen. Das Reale kann hyperreal werden, ein Traum kann zu einem Ereignis in Ihrem Kopf werden, das wirklich passiert ist, oder Sie können eine Erinnerung erfinden, die Sie nie hatten, indem Sie sich ein Foto von sich selbst als Kind ansehen.

 

Sitaara Stodel, Zuhause ist der beste Ort, um zu sein, 2018. Fotomontage und Collage auf Leinen, 58 x 46 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers & SMITH.

 

Ihre Verwendung von Collagen zusammen mit Ihrem Medium, um möglicherweise Anspielungen auf Aktivitäten in der Kindheit zu untersuchen. Wie wählen Sie die Erinnerungen und persönlichen Geschichten aus, die Sie bei der Konzeption Ihrer Ausstellung teilen möchten? Was ist dein Prozess?

Ich beginne damit, Erinnerungen an meine Heimat aufzuschreiben. Zuerst liste ich die verschiedenen Vororte auf, in denen ich gelebt habe, und wähle dann ein Haus aus, über das ich schreiben möchte. Dann wähle ich eine Erinnerung aus, die ich für interessant halte und deren Darstellung Spaß machen würde. Es ist wichtig für mich zu spielen, wenn ich Kunst mache, da dies den Prozess so viel angenehmer macht. Ich habe zum Beispiel dreimal in Muizenberg gelebt, aber das interessanteste Haus, in dem ich gelebt habe, war die Melrose Road 3. Wir zogen ein, zahlten aber 14 Jahre lang nur eine minimale Miete, da das Haus bereits verkauft worden war und nur darauf wartete, abgerissen zu werden. Als wir einzogen, freundete ich mich mit ungefähr 2 Katzen an, die im Garten lebten, und sie bekamen Babys, also hatten wir 6 Katzen. Also schaue ich in meinem Stapel Fotos nach Katzen, schneide Teile der Innenräume von zu Hause auf, um die Szene kaputt erscheinen zu lassen, schneide ein Quadrat eines Grasfleckens auf, der anfängt, braun zu werden. Ich kann in ein Foto etwas nähen, das mir gesagt wurde oder das ich gesagt hatte, zum Beispiel „Veränderung ist so gut wie Urlaub“.

Als praktizierender Künstler besteht die Möglichkeit, ständig zu reisen. Ist das etwas, worüber Sie nachgedacht haben?

Ich habe jetzt einen Vollzeitjob und lebe jetzt seit über 3 Jahren im selben Haus. Es ist das längste, das ich jemals irgendwo gelebt habe. Jetzt, da ich diese Stabilität habe und viel von meiner Bewegung durch meine Kunst erforscht habe, beginne ich, diese neue Möglichkeit zu erforschen. Ich bin jetzt an einem Ort, an dem ich es mir leisten kann, Kunst zu machen und gleichzeitig meinen Lebensunterhalt zu verdienen, also erlebe ich mehr Möglichkeiten. Reisen während des Kunstmachens könnte die Möglichkeit eines neuen Werkes eröffnen.

Sie haben eine interessante Arbeit mit dem Titel Ein Haus ist kein Zuhause. Was ist deine Heimat?

Ich habe mich entschieden, dieses Kunstwerk zu benennen Ein Haus ist kein Zuhause weil ich oft das Gefühl hatte, in einem anderen Haus zu leben, und es sich für mich nicht wie ein Zuhause anfühlte. Für mich fühlte sich ein Haus wie zu Hause an, wenn sich etwas vertraut anfühlte - wie der Geruch des Kochens meiner Mutter oder das Lachen meiner Schwester. Ein Zuhause ist für mich kein Haus, weil es ein Gefühl ist.