Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.

Migrationen und Dinge - Tchilololi Unlimited

KUNST AFRIKA sprach mit dem Künstler René Tavares, vertreten durch This Is Not a White Cube, über seine Serie Migrationen und Dinge - Tchilololi Unlimited

René Tavares, Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019 Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.

René Tavares, Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm. Alle Bilder mit freundlicher Genehmigung des Künstlers & TINAWC.

KUNST AFRIKA: Können Sie erklären, was Tchiloli ist und welche kulturelle Bedeutung es in São Tomé und Príncipe hat?

René Tavares: Tchiloli ist ein Nachschlagewerk (Theater) in São Tomé und Príncipe, das im 17. Jahrhundert von den Portugiesen in São Tomé eingeführt wurde. Es wurde zu der Zeit von den Sklaven angepasst und wurde zu einem provokativen Mittel der kommunikativen Demonstration gegen das portugiesische Regime. Nach seinem Verbot wurde Tchiloli wie die meisten anderen afrikanischen Ausdrucksformen zum Symbol des Widerstands und ist derzeit ein einzigartiger künstlerischer Ausdruck, der die Kultur und die Identitätsbildung des Volkes von São Tomean am besten identifiziert.

Ihre Serie 'Migrations and Things - Tchilololi Unlimited' leitet einen Teil ihres Namens von dieser kulturellen Aufführung ab. Können Sie erklären, wie es Ihre Arbeit beeinflusst?

Tchiloli war für mich als Künstler und Afrikaner, der die Werte der Globalisierung verteidigt, eine Inspirationsquelle. Durch Tchiloli frage ich mich nach verschiedenen Themen und suche nach Antworten oder offenen anderen Fragen, die zu Kunstwerken in verschiedenen Formen und künstlerischen Kategorien führen: Fotografie, Malerei und Zeichnungen. Migrationen und Dinge ist ein Beispiel für diese Suche, und Tchiloli ist der Motor für seine Geschichte.

In letzter Zeit war Migration ein sehr relevantes Thema in unserem täglichen Leben, und dieses Projekt ist eine Erfrischung der Erinnerung an Zwangsbesetzung, an Artefakte, die aus Afrika in die Welt gebracht und umgekehrt wurden, an Menschen und Güter, die gebracht und ausgetauscht wurden . Tchiloli selbst ist ein Stück westlicher Geschichte, das nach São Tomé gebracht und von Afrikanern adaptiert wurde.

Dieses Projekt bringt die Erinnerung an diesen Austausch, oder Kultur- ,,teilen" als Ergebnis der Migration in einen aktuellen Kontext. In jeder Arbeit muss ich die Beziehung zwischen Zeit, Raum, Geschichte und Erbe verstehen, um über eine bestimmte multikulturelle Identität zu sprechen, die ein kollektives Gedächtnis ist, das heute eher verborgen oder abgewertet wird.

Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019 Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cmOhne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.

Sie verfolgen einen multidisziplinären Ansatz und arbeiten in den Bereichen Malerei, Fotografie und Zeichnung. Können Sie erklären, warum dies Ihre bevorzugten Ausdrucksmittel sind?

Ich habe sehr früh angefangen zu malen und zu zeichnen. Anschließend absolvierte ich die Bildende Kunst in Dakar - Senegal, wo die Malerei aufgrund der Art des Lehrplans zu einer wichtigen Herausforderung wurde. Zeichnen ist die Basis von allem; Es ist eine intellektuelle Übung, eine Art zu schreiben und Ideen auszudrücken. Nach Senegal habe ich in Frankreich studiert. Ich sah die Notwendigkeit, als Künstler nach anderen Antworten in der Fotografie zu suchen, vielleicht weil ich expliziter und direkter eingreifen musste, weniger einsam als beim Malen. Fotografie unterstützt auch oft das Malen und Zeichnen. Ich denke, es sind Sprachen, die leicht heiraten und es uns ermöglichen, Ideen tiefer auszudrücken.

Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.
Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.

In der Aussage Ihres Künstlers sagen Sie: "Mehr als Orte, Abfahrten oder Ankünfte wird unsere Identität zunehmend durch die Erinnerungen definiert, die unsere Werte ausmachen." Können Sie näher erläutern, was dies bedeutet und was die Beziehung zwischen Erinnerung und Erbe für Sie bedeutet?

Ich glaube auf meinen Reisen immer mehr, dass Räume als Territorium keinen Wert haben, wenn sie nicht mit einer Geschichte oder Erinnerung verbunden sind, die ich erlebe. Wir sind auch die Menge dieser Erinnerungen, und wir tragen den Wert der Geschichte; Diese Beziehung zwischen Erinnerung und Erbe macht unsere Identität aus.

Am Ende ist alles in Bearbeitung. Sowohl das Gedächtnis als auch das Erbe befassen sich mit der Politik der Vergangenheit in der Gegenwart und mit den Auswirkungen von Versetzungen, wenn Menschen, Ideen und Objekte von einer vertrauten Umgebung zu einer neuen wechseln, die mit unterschiedlichen Erinnerungs- und Erbe-Stoffen beladen ist.

Trotz der sich überschneidenden Interessen konzentriert sich das Erbe direkter auf jene Gedächtnisauslöser, die auch als Requisiten für Erzählungen von Identität und Zugehörigkeit dienen. Diese Beziehung wird im gegenwärtigen Kontext immer sinnvoller, und ich gebe zu, das Ergebnis dieser Konsequenz von Raum oder Ort zu sein, ebenso wie ich meine afrikanischen Werte und die Bedeutung der Botschaft meiner Werte annehme Durch die Gebiete der Abreise und Ankunft.

Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.
Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.

Ihre jüngste Arbeit hatte einen eher politischen Einfluss. Gibt es etwas Besonderes, das zu dieser Änderung des Ansatzes geführt hat?

Kunst kann als eine Form des politischen Diskurses oder als ein Mittel verstanden werden, um das Politische zu überwinden. Kunst hinterfragt unser Verständnis und unsere Wahrnehmung der Welt und verändert die diskursiven Rahmenbedingungen, in denen das Politische verhandelt wird. Ich interessiere mich dafür, wie man das Engagement der Kunst für die Politik und ihre Vision der Welt erforscht, aber nicht die Kunst nutzt, um Politik zu machen. Ich denke, dies ist Teil einer Art Selbstbewusstsein, das sich aus der Tatsache ergibt, dass ich ein aktiverer Bürger sein sollte, der sich für die sozioökonomische Entwicklung meines Landes und meines Kontinents einsetzt.

Dies ist kein White Cube-Stand auf der diesjährigen Cape Town Art Fair, um einen thematischen Dialog zu beginnen, der sich mit Erinnerung, Identität, Tradition und Entkolonialisierung befasst. Können Sie erklären, wie 'Migrations and Things - Tchiloli Unlimited' diese Themen anspricht, und sehen Sie Ähnlichkeiten zwischen Ihrer Arbeit und der Arbeit Ihrer ausstellenden Künstlerkollegen?

Dies ist kein weißer Würfel hat eine Reihe von Künstlern mit hervorragenden Sprachen in Bezug auf Identität, Erinnerung, Archiv und Traditionen. Es entsteht ein Dialog, in dem das Gedächtnis das Schlüsselwort ist und von gemeinsamem Interesse ist. Auf diese Weise entwickeln wir Dialoge, die die Absicht betonen, eine kontinuierliche Position des Übertretens und Aufstands zu provozieren.

Es gibt die Idee der Überwindung des Kolonialismus und in extremis, die Idee der Dekolonialität, die genau das Gegenteil anzeigt und versucht, die Kolonialität zu überwinden. Dekolonial impliziert daher einen kontinuierlichen Kampf - Eine Luta Continua. 

Das Projekt Migrationen und Dinge spricht im Grunde genommen über zeitgenössische Gesellschaften durch dieses kollektive Gedächtnis und ruft eine kontinuierliche Bewegung ästhetischer, kultureller und sogar sprachlicher Einflüsse hervor. Ziel ist es, den Migrationszyklus des Menschen als ein Bedürfnis zu verstehen, das dem Überleben des Menschen seit Beginn der Zeit innewohnt, und neue Sprachgrenzen zu erkunden, die entstehen. Ziel ist es, Erinnerung und Erbe in einem Raum zu verewigen, in dem sich traditionelle Kultur und zeitgenössischere Ausdrucksformen überschneiden.

Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.Ohne Titel aus der Serie: Tchiloli unbegrenzt, 2019. Mischtechnik auf chinesischem Kalligraphie-Reispapier, 47 x 76 cm.

 

Sturm Simpson