QTPOC-Leistung und Nachtleben

QTPOC-Leistung und Nachtleben

Performa 17

Das seltsame Nachtleben war von Natur aus immer subversiv. Räume zur Feier von Queer und Trans People of Colour sind eine Form des Widerstands und bleiben von zentraler Bedeutung für die Stärkung der Gemeinschaft. Das QTPOC-Kunstkollektiv Papi Juice, die in New York ansässige Plattform RAGGA und der Tänzer und Performer NIC Kay diskutieren gemeinsam über das Nachtleben als Kunstform und seine entscheidende Rolle als Werkzeug für Aktivismus. Moderiert von Alexin Tenefrancia und Rosemary Reyes.

Bios:

Papi-Saft ist eine in Brooklyn ansässige Tanzparty und ein Kiki, die queere und transsexuelle Menschen und die Leute, die sie lieben, feiern. Jede Feier wird mit Klängen aus der ganzen Welt fortgesetzt, die für ein kuratiertes thematisches Ereignis sorgen. Papi Juice hat Künstler und DJs wie Maluca, Prinzessin Nokia, MikeQ, False Witness, Juliana Huxtable, Rizzla und Jay Boogie vorgestellt. Papi Juice hat sich zum Ziel gesetzt, ein absichtlicher Ort für queere und transsexuelle Farbige zu sein.

Adam Rhodes ist ein Künstler, DJ und Audio- und Videotechnologe, der in Brooklyn, NY, lebt und arbeitet. Sein Sound basiert auf seinem amerikanischen und karibischen Erbe. Adam arbeitet derzeit an Mixes und Videos, die sein Interesse an queeren Geschichten, schwarzen queeren Identitäten und Afrofuturismus widerspiegeln.

Cristóbal Guerra ist ein Fotograf, Schriftsteller und Filmemacher aus San Juan, Puerto Rico. Er ist einer der Organisatoren von Papi Juice und dokumentiert die Party seit ihren Anfängen. Derzeit arbeitet er an unabhängigen Verlagsprojekten und Filmen, die sich auf afro-karibische und queere Erfahrungen konzentrieren.

Geboren in Long Island, NY, Christopher Udemezue hat in verschiedenen Galerien und Museen gezeigt, darunter im New Museum, im Queens Museum of Art, im Brooklyn Arts Exchange, in der AC Institute Art Gallery und in Envoy Enterprises. Christopher wurde in den Zeitschriften New York, The New Yorker, Artnet News, Gayletter, Brooklyn Rail, Afropunk, Style.com und OUT Magazine vorgestellt. Als führendes Organisationsmitglied im Kunstkollektiv House of Ladosha untersucht Christophers Arbeit seltsame Themen, die sich mit der Sozialpolitik der Farbgemeinschaften verflechten. Sein jüngstes Werk nutzt sein jamaikanisches Erbe und die Komplexität von Geschlechtsidentität, Verlangen, Tragödie durch persönliche und öffentliche Mythologie und öffentliches Lynchen als Hauptquelle. Als Gründer der Plattform RAGGA NYC absolvierte Christopher im Juni 2017 eine Residency mit dem neuen Museum „Alle bedrohten und köstlichen Dinge verbinden sich“, erkundete afro-karibische diasporische Traditionen und brachte Werke einer Gruppe von Künstlern zusammen, die ihre Spuren verfolgen eigene Beziehungen zur karibischen Geschichte.

NIC Kay ist aus der Bronx. Derzeit belegen mehrere Grenzräume. Sie sind eine Person, die Performances macht und performative Räume schafft / organisiert. Sie sind besessen von der Handlung und dem Prozess, den Ortswechsel, die Produktion von Raum, Position und die Klarheit / Bedeutung zu bewegen, die sich aus dem Perspektivwechsel ergeben. Die aktuellen transdisziplinären Projekte von NIC untersuchen Bewegung als Ort der Rückgewinnung von Körper, Geschichte und Spiritualität. NIC hat Arbeiten gezeigt, auf Panels gesprochen und Workshops an zahlreichen Orten in den USA und international veranstaltet. 2016 entwickelten sie eine Web-Serie namens Bronx Cunt Tour rund um ihre erste Solo-Performance lil BLK für Open TV, die im April 2016 Premiere hatte. NIC Kay ist derzeit Van Lier Fellow für Bewegungsforschung 2017 in New York City. NIC Kay trat im Rahmen von Jimmy Roberts Performa 17-Auftrag im Philip Johnson Glass House auf. Nachahmung von Leben.

 

DATUM & STANDORT

Performa 17 Hub

427 Broadway
New York, NY 10013

Für weitere Informationen:

victoria.kung@suttonpr.com

 

AUSGEWÄHLTES BILD: Mit freundlicher Genehmigung von Performa 17, Original-Artikel.