Oberflächentiefe: verdichtete chaotische Verwicklungen

Wirf den Handschuh vor den Betrachter und fordere ihn auf, in ihre eigene Tiefe zu denken.

In ihrer dritten Ausstellung bei Graham's Modern & Contemporary in Bryanston, Johannesburg, bietet die in Großbritannien lebende südafrikanische Künstlerin Jennifer Morrison eine rasende Kommunikation zwischen der Künstlerin und dem Betrachter. Morrison beschreibt ihre Serie, Oberflächentiefeals „Elementarkräfte enthaltend, die sowohl innerhalb als auch außerhalb liegen. Eine Zweiglinie spricht von Kämpfen in mir. Eine knorrige Wurzel, eine verworrene Rebe, der blasseste Nebel, kann zusammenfassen, was es heißt, am Leben zu sein. “

 

Jennifer Morrison, Scramble, 2018. Öl auf Leinwand, 168 x 168 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.Jennifer Morrison, Scramble, 2018. Öl auf Leinwand, 168 x 168 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

 

Diese Teile der Gefühle, die in den fertigen Leinwänden durchdrungen sind, erforschen die Fähigkeit der Kunst, Kommunikation und Bedeutung zu bieten und dabei mehrdeutig zu bleiben. "Verfall und Verjüngung, Schmerz und Freude, Klaustrophobie und offener Raum: All dies versucht, Ausdruck auf meiner Leinwand zu finden", sagt Morrison und spricht zu einer verborgenen Tiefe unter der fertigen Leinwand. Diese verborgene Tiefe ist eine Übung im Kontext, kühn und letztendlich - jenseits der Oberfläche des Gemäldes befindet sich die Gesamtheit des Künstlers, seine Emotionen und Schmerzen, die Art und Weise, wie Licht in das Studio strömt, die Materialien, die an einem bestimmten Tag verfügbar sind. Darüber hinaus bringt die Tiefe des Gemäldes eine Reihe weiterer Einflüsse mit sich - den ungefähren Wert des Gemäldes, die Wertschätzung des Galerieraums oder der Privatsammlung, in der es untergebracht ist, das Lob oder die Verachtung von Kritikern.

 

Jennifer Morrison, Scrunch, 2018. Öl auf Leinwand, 168 x 168 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.Jennifer Morrison, Scrunch, 2018. Öl auf Leinwand, 168 x 168 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

 

Die Bilder bestehen aus einer grauen Gründungspalette, die sich unter geknoteten, verworrenen Pinselstrichen aus starkem Blau, Rot und Grün befindet. Titel wie "Metamorphosis", "Snarl", "Scrunch" und "Underbrush" deuten darauf hin, dass das Auge etwas mehr zu bieten hat, wenn es um die komprimierten chaotischen Verstrickungen eines Lebens voller Widersprüche wie den Serientitel geht. Diese Backstage-Tour wird normalerweise von anderen Künstlern durch unordentliche Zeichnungen, gekritzelte Notizen und aus dem Studio gerissene Kritzeleien geteilt. Morrison bittet uns jedoch sofort, über die Oberfläche in Bezug auf die Tiefe nachzudenken - die Vielzahl von Kontexten und Prozessen, die mit der Arbeit verbunden sind - und ermutigt uns, die Oberfläche als ein vollständiges Produkt zu betrachten, das die Gedanken an die Oberfläche aufhebt Tiefe.

 

Jennifer Morrison, Snarl, 2018. Öl auf Leinwand, 190 x 190 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.Jennifer Morrison, Knurren, 2018. Öl auf Leinwand, 190 x 190 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

 

Diese Frage ist ein wirkungsvoller Endkontext für Morrisons Gemälde. Sie wirft den Handschuh vor den Betrachter und bittet sie, in ihre eigene Tiefe zu denken. Wie fühlen sie sich bei dieser Arbeit? Woran denken sie? Heimweh? Eine Anbetung? Ein Ich-hätte-das-tun können? Off-Kilter, jeder reflektierend, Künstler und Publikum sind wunderschön äquidistant. Sie greifen beide nach etwas Unerreichbarem: einer Gelegenheit, die Bedeutung ihres Kontexts zu kommunizieren.

"Surface Depth" ist bis zum 26. Februar bei Graham's Modern & Contemporary zu sehen.

 

Jennifer Morrison, Underbrush, 2018. Öl auf Leinwand, 190 x 190 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.Jennifer Morrison, Unterholz, 2018. Öl auf Leinwand, 190 x 190 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

 

Jennifer Morrison, Metamorphosis, 2018. Öl auf Leinwand, 190 x 190 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.Jennifer Morrison, Metamorphose, 2018. Öl auf Leinwand, 190 x 190 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

 

Zahra Abba Omar