Billie Zangewa, Die Wiedergeburt der schwarzen Venus, 2010. Seidentapete, 127x103cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers & leere Projekte.

Die Triumphe und Prüfungen der Weiblichkeit

Billie Zangewa auf der FNB JoburgArtFair, „Widerstand gegen Beharrlichkeit“ und die zarte Stärke von Seide

Billie Zangewa, die als lokale Künstlerin für die FNB Joburg Art Fair 2018 gefeiert wird, ist fast immer die Protagonistin ihrer Arbeiten. Ihre figurativen Kompositionen - hergestellt aus Rohseidenabschnitten - zeigen eine Frau, die ihren häuslichen Alltag erledigt, und untersuchen, wie Frauen so oft durch verschiedene Unterdrückungsquellen benachteiligt werden - Rasse, Klasse und Geschlechtsidentität. Dabei illustriert Zangewa diese intersektionale Identität sensibel und hinterfragt die historische Stereotypisierung, Objektivierung und Ausbeutung des schwarzen weiblichen Körpers. KUNST AFRIKA setzte sich mit Zangewa zusammen, um mehr über ihre Praxis zu erfahren.

 

Billie Zangewa, Die Wiedergeburt der schwarzen Venus, 2010. Seidentapete, 127x103cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers & leere Projekte.Billie Zangewa, Die Wiedergeburt der schwarzen Venus, 2010. Silk tapestry, 127x103cm. Courtesy of the artist & blank projects.

 

KUNST AFRIKA: In einem zeitgenössischen Kontext illustriert Ihre Arbeit sensibel die intersektionale Identität und hinterfragt die historische Stereotypisierung, Objektivierung und Ausbeutung des schwarzen weiblichen Körpers. Angesichts des nationalen # THETOTALSHUTDOWN-Marsches, der am 1. August in ganz Südafrika stattfand - welche Rolle spielt Kunst Ihrer Meinung nach bei der Veränderung oder dem Beitrag zur Veränderung, wenn es um geschlechtsspezifische Gewalt und die Herausforderungen für Frauen geht? vor allem farbige Frauen in Südafrika?

Billie Zangewa: Ich weiß nicht, dass Kunst diese Veränderung bewirken kann. Ich denke, dies würde die gesamte Gesellschaft insgesamt erfordern. Wie wir unsere Jungen dazu erziehen, mit Frauen in Beziehung zu treten, und wie wir unsere Mädchen dazu erziehen, sich selbst zu schätzen, wäre wahrscheinlich eine der wirkungsvolleren Möglichkeiten. Ich hoffe nur, dass ich mit meiner Arbeit ein Mädchen erreichen kann, das die unabhängigen, ermächtigten Frauen betrachtet, die ich porträtiere, und glaubt, dass auch sie das sein kann.

 

Billie Zangewa, Date night, 2017. Silk tapestry, 101 x 110.5cm. Courtesy of the artist & blank projects.Billie Zangewa, Date Nacht, 2017. Silk tapestry, 101 x 110.5cm. Courtesy of the artist & blank projects.

 

Ihre Arbeit konzentriert sich auf alltägliche häusliche Sorgen und behandelt Themen, die Frauen universell verbinden - ausnahmslos die historische Erzählung von Frauen und die Auswirkungen der Besiedlung der weiblichen Form. Können Sie uns etwas mehr darüber erzählen, wie Sie sich für diese alltäglichen häuslichen Szenen entscheiden und warum sie wichtig sind, um eine universelle Erzählung von Frauen zu vermitteln, obwohl sie sich physisch im städtischen Johannesburg befinden?

Ich entscheide nicht, welche Erzählungen ich teilen werde, der Moment entscheidet für mich. Es ist ein Fall von dem, was mir in den Sinn kommt. Manchmal kann es von einem Aspekt der Sozialpolitik beeinflusst werden dass ich vielleicht darüber nachgedacht habe. Ich habe das Gefühl, dass wir voneinander isoliert sind, alleine Triumphe und Kämpfe durchmachen und in meiner Arbeit diese Verbindung für mich selbst finden, indem ich Erfahrungen teile, die wir alle möglicherweise hatten und mit denen wir uns identifizieren können. Ich denke auch, dass es im gewöhnlichen Alltag etwas Schönes und Poetisches gibt, und ich genieße es, das zu erforschen.

 

Eine andere Person als sehen das "andere" entmenschlicht und negiert Empathie und deshalb können wir uns gegenseitig so viel Grausamkeit zufügen

 

Was an Ihrer Arbeit vielleicht am bemerkenswertesten ist, ist die ruhige Art und Weise, in der sie die zeitgenössische und intersektionale „Rolle“ von Frauen in der Gesellschaft befragt und beobachtet. Würden Sie sagen, dass diese „ruhige“ Herangehensweise an Protest ein Kommentar zur kraftvollen Haltung des stillen Protests sowie zu den zahlreichen zum Schweigen gebrachten Erzählungen von Frauen im Laufe der Geschichte ist? Ist Ihr "weicher" Ansatz absichtlich?

Mein sanfter Ansatz spiegelt wirklich die Person wider, die ich bin. Für mich ist es wichtig zu sagen, dass ich Männer nicht hasse, ich kämpfe nur mit dem System des Patriarchats und wie es keine Gleichheit darin gibt. Ich glaube sehr an das Sprichwort „Das, was du widerstehst, bleibt bestehen“, also widersetze ich mich nichts und kämpfe gegen nichts. Stattdessen arbeite ich daran, meine Position in meinem persönlichen Leben zu verbessern, indem ich Selbstliebe praktiziere und mir die Erlaubnis gebe, so zu sein, wie ich bin. Dies ist eine Möglichkeit, mich von einem System zu befreien, an das ich nicht glaube, ohne mich mit Wut und Rachsucht zu kontaminieren Gedanken.

 

Billie Zangewa, Große Erwartungen, 2017. Seidentapete, 1020 x 945 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und leere ProjekteBillie Zangewa, Große Erwartungen, 2017. Seidentapete, 1020 x 945 cm. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und leere Projekte.

 

Ihre Arbeit zelebriert die Eigenschaften, die am häufigsten mit Frauen verbunden sind - Wärme, Zärtlichkeit, Mitgefühl - und untergraben, wie die Gesellschaft die Eigenschaften von Männern schätzt - die von Kompetenz, Stärke, Männlichkeit und Stoizismus. Für viele sollten wir den Begriff der Männlichkeit hinterfragen, anstatt die Weiblichkeit ständig anzupassen, um mit der Gesellschaft Schritt zu halten. Was denkst du darüber?

Der Grund, warum wir die Weiblichkeit anpassen, ist, dass die Macht buchstäblich und metaphorisch in der Männlichkeit liegt. Ich denke, es ist gut, Dualitäten zu haben und wir sollten nicht versuchen, irgendetwas anzupassen. Wichtig ist, sich gleich zu behandeln und sich als gleich zu sehen, anstatt sich zu „anders“. Eine andere Person als „die andere“ zu sehen, entmenschlicht und negiert Empathie, und deshalb können wir uns gegenseitig so viel Grausamkeit zufügen.

 

Zuletzt arbeiten Sie mit Rohseidenresten, um komplizierte handgenähte Wandteppiche in einem flachen und farbenfrohen Stil zu erstellen. Was zieht Sie an diesem Medium an und warum zeigt es am besten sowohl die Kämpfe und Stärken als auch die Beharrlichkeit, Triumphe, Potenz und Majestät der intersektionellen Weiblichkeit?

Seide ist einfach so schön und hat eine so reiche Geschichte. Es ist auch ein Nebenprodukt der Transformation und ich liebe die Idee, sozusagen recycelten „Müll“ zu verwenden. Ich finde es toll, dass ich mein Interesse an einem traditionell weiblichen Zeitvertreib genießen und darin Kraft und Freiheit finden kann. Seide ist stark und schön, aber auch zart und zerbrechlich. Es ist perfekt.

 

Billie Zangewa, Vision of love, 2018. Silk tapestry, 98 x 135cm. Courtesy of the artist & blank projects.Billie Zangewa, Vision der Liebe, 2018. Silk tapestry, 98 x 135cm. Courtesy of the artist & blank projects.

 

Die FNB JoburgArtFair findet vom 7. bis 9. September 2018 statt.