Zolani Mkiva über die Finanzierung der Künste

Brendon Bell-Roberts, Gründer und Herausgeber von ART AFRICA, spricht mit Zolani Mkiva, dem "Poet of Africa" ​​und ernannten Interims-CEO des National Arts Council von Südafrika (NAC), über seine Vision für das NAC und seine Beziehung zum Southern African Development Community (SADC) und Engagement für den Unternehmenssektor in Südafrika.

 

Zolani Mkiva, Interims-CEO des National Arts Councile. Fotograf: Andrew Brown / CamerareadyZolani Mkiva, Interim CEO des National Arts Council von Südafrika. Fotograf: Andrew Brown / Cameraready

 

Brendon Bell-Roberts: Wir haben seit Ihrer Ernennung zum Interim-CEO ein neues Erscheinungsbild von NAC und viele Veränderungen gesehen. Können Sie uns etwas über einige dieser Entwicklungen erzählen, um das NAC zu einem Wegbereiter im Kunst- und Kultursektor zu machen?

Zolani Mkiva: Nun, ich denke, das erste, was wir intern tun müssen, ist eine Änderung der Einstellung - wir müssen verstehen, dass wir in einer Welt mit globalem Charakter leben - wenn wir also über den Zugang zu Finanzmitteln sprechen, müssen wir dies tun muss verstehen, dass das Wenige, das wir haben, verwendet werden muss, um mehr Geld zu bekommen. Aufbau dringend benötigter Partnerschaften mit Organisationen, die gleich denken - strategische Partnerschaften, um Sachressourcen und manchmal auch Bargeld zu erschließen.

Daher ist diese Änderung der Denkweise von entscheidender Bedeutung - wir sollten kreativ sein, um zu prüfen, wie wir den Sektor unter dem Gesichtspunkt der Förderung und Entwicklung unterstützen sollten. Wir müssen uns von der "ATM" -Mentalität entfernen - dass der National Arts Council nur als Rückzugspunkt zur Unterstützung von Projekten angesehen wird, und stattdessen beginnen, eine aktive Rolle zu übernehmen, indem wir sagen: "Was sind die Ereignisse, die nicht in der Welt stattfinden?" Sektor '- um diesen Raum zu füllen; durch proaktives Füllen der Lücken.

Wir müssen Provinz für Provinz gehen und sagen: "Was fehlt in dieser Provinz?" und dann müssen wir eingreifen. Wir können nicht nur darauf warten, dass die Leute uns Bewerbungen vorlegen - lassen Sie uns unsere Gedanken in Bezug auf verschiedene Arten von strategischen Interventionen anwenden. Es sollte in beide Richtungen funktionieren: Der Sektor muss uns über seine Bedürfnisse informieren - aber auch als diejenigen, die ein gesetzgeberisches Mandat haben - müssen wir das Vakuum identifizieren und enge Reihen schließen. Für mich ist das der Schlüssel. Es macht keinen Sinn, dass es in einer Provinz eine Zunahme von Poesiefestivals gibt, und in einer anderen Provinz gibt es nichts. Eine Provinz hat Komödie - eine andere hat nichts; Eine Provinz hat Tanztheater usw. Wir sollten sicherstellen, dass die Menschen gleichberechtigten Zugang zu all diesen Genres haben - wir müssen eine Plattform wie das NAC schaffen - der National Arts Council muss im Mittelpunkt stehen und die nationale Frage in Bezug auf Kunstförderung verwalten und Entwicklung im Land.

 

Unterhaltung mit freundlicher Genehmigung der Township Opera Company. © Andrew Brown / Cameraready

 

Sie haben darüber gesprochen, sich auf die Beziehungen zu SADC zu stützen. Wie passt dies in die nationale / internationale Strategie der NAC?

Sie wissen, die Künste sind ein wichtiges Instrument des sozialen Zusammenhalts, und deshalb müssen wir Austauschprogramme mit unseren Nachbarn im SADC-Bereich beginnen. Sobald wir dieses Spiel des Austauschs gemeistert haben, gehen wir weiter auf den breiteren afrikanischen Kontinent und auch international.

Gibt es derzeit Beziehungen für diese Art des Austauschs?

Sie existieren nicht - aber ich habe es auf mich genommen, diese Beziehungen aufzubauen. Ich weiß, dass wir in den SADC-Regionen Gegenstücke haben - ich verstehe nicht, warum die Menschen diese formellen Beziehungen nicht aufgebaut und Austauschprogramme mit der SADC und dem afrikanischen Kontinent sowie den BRICS-Ländern erstellt haben. Wie können wir das nutzen und diese Beziehungen zugunsten des Kunstsektors nutzen? Wir werden mit einem Austausch auf Länderebene beginnen, uns auf regionaler Ebene mit der SADC sowie dem Rest des Kontinents austauschen - und dann werden wir global. Es ist in unseren Plänen.

 

VON LINKS - RECHTS: Ralph Borland und Nkule Mabaso, beide Empfänger von NAC-Mitteln, Guy Redman, Chief Director of Cultural Affairs, Michael Arendse vom NAC Council, Moshe Apleni vom NAC Council, Erica Megan Elk vom NAC Council. © Andrew Brown / Cameraready

 

Sie haben die strategische Einbindung des Unternehmenssektors angesprochen - was offensichtlich sehr sinnvoll ist. Irgendwelche Ideen, wie das funktionieren könnte und welche Instrumente gibt es dafür?

Ich würde gerne mit der Unternehmenswelt zusammenarbeiten - der Grund, warum die Kunstbruderschaft in den Staaten (USA) Glück hat, ist, dass die Kunst viel unternehmerische Schirmherrschaft hat. Wir müssen diese Art von Mäzenatentum und Bildung in die Unternehmenswelt in Südafrika einbringen, damit jedes Unternehmen in Südafrika einen bestimmten Geldbetrag hat, den es für die Kunst einsetzt. Ich habe über eine „Kunstabgabe“ nachgedacht, die wir als Bestandteil der sogenannten „Charta der Kunsttransformation“ einführen müssen. Deshalb zwingen wir alle Unternehmen dazu, etwas Geld für die Entwicklung der Kunst zu investieren. Die Künste erfordern diese Art von Mäzenatentum - in den meisten Fällen verdient der Kunstsektor nicht wirklich Geld, er konsumiert es. Wir müssen die Idee des Unternehmertums einführen. Ich möchte mit dem Bankensektor und der Telekommunikation zusammenarbeiten - ich weiß, dass sie in unserem Land im Rahmen ihrer CSI-Strategie über Ressourcen verfügen, die sie in Richtung Kunstindustrie steuern.

Gibt es einen Druck, der aus Sicht der Regierung auf die Unternehmen ausgeübt werden kann - in Bezug auf die Politik? Vielleicht ein Gipfeltreffen mit SADC- und BRICS-Ländern einberufen, das gemeinsame Herausforderungen angehen und öffentlicher darüber sprechen kann. Ist dies etwas, das helfen und dieses Engagement im Unternehmenssektor beschleunigen könnte?

In den afrikanischen Ländern ist das Budget, das immer für Kunst und Kultur bereitgestellt wird, größtenteils sehr gering, manchmal gleich Null. Daher ist es wichtig, dass wir die Notlagen des Kunstsektors hervorheben, indem wir vielleicht einen nationalen Gipfel einberufen, der sich mit der Frage der Finanzierung befasst und wie die Regierungen von Südafrika und Afrika ermutigt werden können, eine Überprüfung in Bezug auf das Budget vorzunehmen für die Bereiche Kunst und Kultur. Die Künste spielen eine so wichtige Rolle im Gewissen der Nation. Durch eine Plattform [Gipfel] dieser Größenordnung kann es uns helfen, den Regierungen eine vernünftige Forderung zu stellen, dass sie anders budgetieren sollten und nicht auf die alte Weise, die sie von den Kolonialregierungen geerbt haben. Seltsamerweise - wenn man sich alle kolonialen Länder ansieht, geben sie viel Geld für Kunst aus; und die ehemaligen Kolonien der Kolonialisten geben immer noch sehr wenig aus und budgetieren nur sehr wenig. Wir müssen diese Herausforderung also an die Politiker unseres Kontinents stellen, um das Problem des Abstiegs der Künste in den Hintergrund zu überdenken. Die Künste haben die Macht, die Gesellschaft zu verändern, und gemeinsam sollten wir den Sektor vorantreiben.